Im letzten Beitrag zu diesem Thema habe ich mich auf vor allem Firmen wie Saturn und Media Markt berufen, die wirklich in aller Munde sind. In Deutschland gibt es fast niemanden, der nicht mindestens einen der beiden Elektrodiscounter beim Namen nennen kann. Doch diese Betriebe verdanken Ihre Bekanntheit ihren einheitlichen Werbeauftritten.

Wir sprechen hier von jeder Werbung, vom Plakat, TV und Radio, bis hin zu den Poloshirts der Mitarbeiter*innen mit entsprechendem Logo und der Innenausstattung des jeweiligen Lokals.

Und ja, ich höre dich: “Aber Sylvana, das sind große Unternehmen, das weißt du doch. Damit kannst du uns Kleinunternehmende doch gar nicht vergleichen. 🙄”

Und ich sag dir: Doch, doch, das kann ich. Natürlich nicht in ihrer Größe und ihrem Geldwert, wohl aber in dem was sie für ihre eigene Präsentation tun. Denn auch du kannst dich nicht nur über deine Mitarbeitenden (bzw. Dich selbst) präsentieren, sondern noch über so viel mehr Faktoren über die oft Geld gar nicht maßgeblich entscheidet!

Glaubst du nicht?

Dann lies jetzt unbedingt weiter! Denn diese Fehler vermeidest du ganz ohne Google Adwords-Budget!

Wie immer entsteht eine gute Strategie aus einer entsprechenden Planung heraus. Trotzdem ist eine sinnige Außenwirkung die genau die richtigen Menschen auf dich aufmerksam macht kein Hexenwerk. Was ganze Teams an Monster-Strategien für große Firmen entwerfen, kannst du im kleinen Rahmen auch selbst für dein Business durchsetzen. Wichtig ist, dass du dir selbst treu bleibst, denn die bekanntesten Fehler wurden alle schonmal gemacht.

Diese Fehler musst du auf keinen Fall selbst machen:

Ich kann schon nicht mehr zählen, wie oft ich schon “meine Kundschaft besteht aus allen, die zahlen können” gehört habe und wie oft ich “Deutschland” als Zielgruppenangabe für z.B. Facebookwerbung erhalten habe. Ja, ja es ist in Ordnung auch gröber zu definieren, aber das ist immer nur der erste Schritt.

Geh tiefer in die Materie!

Überlege dir, wer ist die Zielgruppe die ideal für dich ist? Und gib dem Kind notfalls einen Namen! Denn es ist viel einfacher an Mara, die moderne 30-jährige Frau, die im Einkauf tätig ist und ihren Job nicht unbedingt hasst, aber ihn eher nur macht um ihre Urlaubsreisen, das Nachstechen ihres permanenten Lippenstifts und ihre Netflix-Abende zu finanzieren. Es ist viel besser sich zu dann noch sagen: “Ja Mara ist eine coole Socke, die aber keine Bandshirts mag und aktuell auch vielleicht noch nicht über Familie nachdenkt, gut gebildet ist, ein höheres mittelständisches Einkommen und trotzdem eine sehr bodenständige Art an sich hat.” Dadurch hast du ein klares Bild deiner Traumkundschaft. Und du kannst an sie direkt appellieren. Statt “Für alle zahlenden Kunden”, kannst du jetzt “Für Mara” sagen. Wo wohnt sie? Was ist ihr wichtig? Wie gehst du am besten mit Mara um und wie gehst du am besten auf sie zu?

Natürlich kannst du deine Traumkundschaft auch ganz anders definieren. Ganz egal ob sie Markus, Sandra oder Alex heißt. Ganz egal, ob sie cis, trans oder non-binär ist. Wichtig ist, dass du weißt, mit wem du wirklich sprechen willst. Und diese Art von Mensch sprichst du an. Das ist deine Zielgruppe.

Und wenn du dir jetzt sorgen machst, dass du Menschen immerhin nicht in Schubladen stecken kannst: Es geht um eine Person im Kern deiner Zielgruppe. Allein über diese eine fiktive Person, werden die weiteren Umrisse definiert. Von der Heimatstadt kommt man zur Region. Vom Alter zum Altersbereich. Trotzdem kannst du hierdurch deine Zielgruppe so eng wie nie zuvor fassen. Und dann wird auch deine Message um einiges definierter. Denn wo denkst du, gibt es eher genau die richtige Beratung für dich:

1. “Für alle, die in Deutschland leben.”
2. “Für die Spezialist*innen im Alter von 25-40 Jahren, die endlich mit dem eigenen Business durchstarten wollen!”

Wie du siehst, ist die Message immer noch allgemein gehalten, aber bei letzterem ist schon etwas klarer warum du dich davon angesprochen fühlen solltest. (Es gilt bei mir ganz persönlich übrigens immer das an guten Tagen gefühlte Alter. 😉)

In Teil 1 dieses Beitrages “3 Fehler die du in deiner Außenwirkung nicht machen darfst!” geht es übrigens noch um 3 weitere Fettnäpfchen, in die du wirklich nicht treten willst!

“Wir machen alles.” Ja, super. Ich auch. Fast.

Früher habe ich genau diesen Fehler ebenfalls gemacht, denn theoretisch bin ich gern die eierlegende Wollmilchsau. Deswegen beschreibe ich mich inzwischen auch als “Creative Solutionist”, denn ich liebe es kreative Lösungen für fast jedes Problem meiner Kundschaft zu finden! Trotzdem bringt es mir herzlich wenig mit ellenlangen Listen um mich zu schmeißen. Auch ein Social Media Beitrag mit 80 Hashtags von #corporatedesign zu #pakagedesign bringt mich nur so weit. Letzten Endes bin ich auf Corporate Design spezialisiert und das allein ist schon eine große Sparte!

Natürlich gibt es bei mir trotzdem Holz-USB-Sticks mit eigener Gravur oder T-Shirts mit schickem Design. Ich liebe diese kleinen Sonderaufgaben! Trotzdem sende ich damit nur unklare Signale, wenn ich alles was ich mache auf eine Werbefläche packen würde. Denn letzten Endes kann ich deswegen meine Traumkund*innen so gut bedienen, weil sie immer mit dem gleichen Aufgabenspektrum zu mir kommen. Es ist in Ordnung, im Hintergrund diverse Leistungen anzubieten, doch im Vordergrund sollte die eine Leistung stehen, auf die man spezialisiert ist.

Ein Tattoo-Shop wirbt auch mit seinem eigenen Stil und nicht mit allen vorhandenen Stilen. Da weiß man ja sonst gar nicht mehr so wirklich, was man bekommt.

In dem Sinne ist es auch wichtig, dass du dich auf deine Spezialisierung besinnst. “Ich mache Corporate Design, was machst du?” Und jetzt deine Antwort in einem Satz!

In einem Satz? Ja, in einem Satz. Du wirst merken, dass du gar nicht alles erklären kannst, was du so machst. Aber welcher Satz sagt am genauesten, was du am häufigsten tust?

Wie ich darauf komme? Diesen Satz hat mir in einem Job im Escape Room mal ein Interessent entgegen geworfen. Ja, im Escape Room. Er kam selbstsicher zum Empfang und sagte: “Sagen Sie mir in nur einem Satz, was Sie hier machen?”

Das kann viele Gründe gehabt haben. Entweder hatte er kaum Zeit, oder er wollte sich nicht unnötig belabern lassen. Oder aber, es war einfach seine Art. So oder so, diese Frage ist schlussendlich genial zur Definition der eigenen Message.

Meine Antwort war übrigens: “Wir sperren Sie für 60 Minuten in einen Raum, aus dem Sie nur nach dem Lösen der richtigen Rätsel wieder entkommen können!” Das hat natürlich nicht alle Fragen beantwortet, doch schlussendlich blieb der Mann und wurde vom Interessenten anschließend noch zum begeisterten Kunden. Warum?

Weil er jetzt wusste, ob ihn das interessiert was dort auf ihn zukommt. Es hatte Fragen aufgeworfen, die er auch stellen wollte.

In dem Sinne solltest auch du eine Antwort auf diese Frage finden. Sie definiert genau, was du tust und setzt ein erstes, klares Keyword. Und nur auf die Promotion dieser Leistung solltest du deine Außenwirkung ausrichten.

Was wenn die Außenwirkung einer Firma von alten Werten spricht, einem guten meistergeführten Tischlerunternehmen seit 1650, in dem noch persönlich am eigenen Wunschmöbelstück gearbeitet wird und das noch ein Logo hat, das bestenfalls aus dem damals handgeschriebenen Namen des Gründers besteht?

Und dann diese Firma beim Besuch eine moderne Fabrik ist, in der Roboter automatisch die Arbeiten verrichten und die beworbene Handarbeit nur noch bei der Abweisung “Nein, wir bieten keine individuellen Möbelstücke.” am Empfang zum tragen kommt?

Dann siehst du vor dir ein krasses Beispiel eines Betriebes, der ein Rebranding dringend nötig hat! Denn ich würde als Kundin in diesem Fall auf dem Absatz kehrt machen und wahrscheinlich diesen Betrieb mit dem Arsch nicht mehr ansehen. Warum? Weil man mir schon etwas ganz anderes Versprochen hat! Und dieses über die Außenwirkung gegebene Versprechen wurde in höchstem Maße gebrochen.

So etwas passiert unterbewusst aber schon bei viel kleinerem Input. Wenn das Design modern ist, das Business dahinter aber mal wieder abgestaubt werden müsste, kommt einem das Ganze auch eher eigenartig vor. Und wir sprechen hier nicht davon, dass etwas Staub auf den Tischen liegt. Ein Design muss sich mit dem Projekt entwickeln, für das es geschaffen wurde. Sodass die Außenwirkung immer den richtigen aktuellen Firmencharakter suggeriert. Hierbei kann es immer mal passieren, dass sich Werte verschieben.

Auch wenn ein Grundgedanke noch stimmt, ist es ganz natürlich, dass ein Unternehmen wächst und sich verändert. Genau so, wie wir uns menschlich immer weiter entwickeln und dann aufgrund unseres Charakters und Kleidungsstils vielleicht ganz neue Botschaften nach außen tragen, entwickeln sich auch Projekte immer weiter. Und manchmal braucht die Außenwirkung dann einen neuen Anstrich. Oft ist dies eine Modernisierung, in der oft auch das alte Logo noch einen aufgefrischten Platz finden kann. Manchmal ist es auch gleich ein echtes Rebranding.

Fakt ist aber: Deine Außenwirkung muss sich für dich immer noch richtig anfühlen.

Das heißt auch: Wenn deine Außenwirkung nicht mehr zu dir passt, musst nicht immer du dich ändern, sondern dein Corporate Design muss sich mit dir entwickeln!

Keine Sorge: Ich stehe dir als Mediengestalterin ganz persönlich und gerne im Rahmen deiner Mittel zur Seite und erstelle mit dir ein passendes Corporate Design, während du dich zurücklehnen und um die Dinge kümmern kannst, die dein Business am Laufen halten!

Ich berate dich zu den richtigen Materialien und spreche mit dir über die Sicherheiten und Unsicherheiten zu deinem Branding und Design. Wir unterhalten uns über deine Ziele und wie du sie mit der richtigen Außenwirkung erreichen kannst. Und wir sehen uns an, was du jetzt als Erstes brauchst.
Dabei beantworte ich dir gerne alle wichtigen Fragen und wir überlegen uns gemeinsam den richtigen vollumfänglichen Plan für dein Projekt.

Anschließend mache ich dir ein entsprechendes, auf dich zugeschnittenes Angebot, in dem ich deine Deadlines und die notwendigen Bearbeitungszeiten nochmal genauer festlege.

Du kannst dazu jederzeit ein kostenloses Kennenlernen in einem kurzen Telefonat bei mir buchen. Notiere dafür lediglich deinen Namen und informiere mich gerne über alles, zu dem ich mich bereits vorbereiten soll. In den 20 Minuten unseres Gesprächs loten wir dann genau aus, ob wir das richtige Team für dein Projekt sind.

Und das natürlich unverbindlich und ohne versteckte Kosten!

„Hide the pain Harold“ zeigt uns ganz klar im Titelbild, wie es sich anfühlen kann mit der eigenen Präsentation trotz größter Mühen nicht die eigene Zielgruppe zu erreichen. Fotografiert durch Nyul (Adobe).

Der Zeitpunkt ist da: Du hast endlich die Entscheidung gefasst ein eigenes Logo in Auftrag zu geben, oder dies vielleicht schon direkt getan. Doch was jetzt?

Wird das Logo auch gut?

Kannst du überhaupt wirklich sagen, ob das Logo gut ist?

Was, wenn man dich übers Ohr haut und du am Ende gar nichts damit anfangen kannst?

Keine Sorge, ich kenne dein Problem. Ehe man sich mit dem Thema beschäftigt, gibt es einfach tausende Möglichkeiten die sich einem im Bereich “Logodesign” eröffnen und die Mediengestalter*innen und Designer*innen übertrumpfen sich gegenseitig mit Qualitätsversprechen. Doch worauf kommt es wirklich an?

Genau das erkläre ich dir in diesem Beitrag. Denn es gibt ein paar Dinge, auf die du auch ganz ohne gestalterische Ausbildung achten kannst, um festzustellen wie gut dein Logo wirklich ist!

Reden wir direkt mal Tacheles!

Ein Logo muss man erkennen und reproduzieren können. In jeder notwendigen Größe. Das bedeutet, dass zu viele Details vor allem in kleinen Größen wie bei einem Favicon oben im Browser-Tab, oder als Druck/Gravur auf einem Kugelschreiber, schlichtweg verloren gehen oder die Wiedererkennbarkeit des Logos gefährden.

Geh also mal ein paar Schritte vom Bildschirm zurück: Kannst du dein Logo noch erkennen? 🤔

Reicht dir die aktuelle Erkennbarkeit?

Denn oftmals heißt es:

Das gilt nicht nur für Details, sondern auch für Farben. Denke hierbei immer an die spätere Produktion deines Logos. Die Menge der Farben schränkt die Reproduzierbarkeit deines Logos später möglicherweise ein. Denn Sonderfarben wie Metallic- und Neon-Farben kosten im Druck mehr und können nur im Offsetdruck, Tampondruck, Siebdruck und Foliendruck wirklich genutzt werden.

Dagegen ist es viel einfacher und auch günstiger, im 4-Farb-Druck, also CMYK ein Logo zu produzieren. Selbst Verläufe sind hier möglich. Allerdings ist dieser Druck nicht auf jedem Material nutzbar, du solltest also Verläufe in deinem Logo vermeiden.

Generell sollte dein Logo auch als Stempel eine gute Figur machen. Stelle also sicher, dass du ein Logo bekommst, das auch in nur einer Farbe noch eine überzeugende Figur macht.

Kurzum:

• Nicht mehr als 3 Farben!
• Keine mehrfarbigen Verläufe!
• Sonderfarben gut überdenken, ggf. eine Alternativfarbe für den CMYK-Druck festlegen!
• Gehe sparsam mit Details um!
• Vermeide zu kleine Schriften!
• Schau dir das Logo auch in kleineren Formaten und aus einiger Entfernung an!

Dein Logo sollte schickt und ergreifend einfach zu erkennen sein. Das heißt: Klare Formen, klare Farben, nur die nötigsten Elemente und Details. “Reines Design” soll in einem Logo nur in Maßen vorkommen, dafür sind später die weiteren Designelemente auf deinem Werbematerial zuständig.

Ausnahmen hierfür sind rein Branchenspezifisch. Ein Vtuberlogo darf beispielsweise auch verspielter und bunter und wilder sein – es wird aber auch oft ähnlich zu Bildmaterial verwendet und existiert in weitaus mehr Varianten um alle Nutzarten abzudecken. Im Gegenteil dazu sollte die Sparkasse zum Beispiel lieber auf etliche bunte Farben, Sternchen, Herzchen oder sonstige Kleinigkeiten verzichten.

Hierzu findest du auch in meinem Beitrag “Wie kommst du zum eigenen Corporate Design?” eine Erklärung, wie du dein Corporate Design richtig aufziehst.

Sei dabei nicht wie alle anderen:

Natürlich gab es jede Idee schonmal irgendwo, so 100% “one of a kind” wird dabei kaum noch etwas. Wir sehen überall Werbung und jede Werbung wird uns hier und da auch mal an eine andere Werbung erinnern. Doch genau das ist dein Vorteil, während du anschließend dein eigenes Ding draus machst!

Schau dich also genau bei deiner Konkurrenz und in deinem näheren Umfeld um. Was für Logos gibt es schon? Welche gefallen dir und was geht so ganz ehrlich in deinen Augen gar nicht?

Lass hier auf jeden Fall auch gern deinen persönlichen Geschmack sprechen, denn am Ende musst du 100% hinter deinem Logo stehen können. Es muss dir also gefallen.

Halte dann ein Auge darauf, dass du nicht genauso aussiehst wie die Konkurrenz. Denn dann passiert etwas, was du mit allen Mitteln vermeiden willst: Deine Traumkund*innen werden sich nicht an dich, sondern an deine Konkurrenz erinnern. Bevor du also Werbung für deine Konkurrent*innen machst, stelle sicher das sich dein Logo und dein Design klar von der Masse um dich herum abheben. Lass dich begeistern und begeistere dann andere damit!

✨ Kleiner Tipp: Es lohnt sich vorab einfach mal nach Firmen deiner Art zu googlen. Übrigens gilt das auch für den Namen deines Business! Denn so kannst du sehr einfach und schnell herausfinden ob schon jemand auf die gleiche Idee gekommen ist.

Bekommst du auch alles was du brauchst? Denn:

Im Anschluss an die für dich erledigten Arbeiten, bekommst du bei mir immer ein Datenpaket mit allen Daten und Formaten zu deinem Logo, die so am häufigsten verwendet werden. (Weitere Formate kannst du bei mir übrigens immer anfragen!)

Doch nicht alle Formate kannst du auch wirklich selbst öffnen. Der Grund dafür ist, dass es mir sehr wichtig ist dich gut versorgt zu sehen. Willst du beispielsweise Autobeklebungen bei einem entsprechenden Service erstellen lassen, brauchst du oft bestimmte Daten. Alternativ kommen schnell zusätzliche Kosten auf dich zu und diese will ich tunlichst für dich vermeiden.

Darum, schau genau nach ob du auch die gängigen Formate zugeschickt bekommst. Denn einfach nur eine Bilddatei bringt ich im späteren Verlauf oft nur gegen Zusatzkosten weiter.

Mein Datenpaket beinhaltet:

• .AI-Datei: Eine Vektordatei deines Logos für Adobe Illustrator (hat nichts mit KI-generierter Arbeit zu tun)
• .EPS-Datei: Eine Vektordatei für alle gängigen Illustrationsprogramme
• .SVG-Datei: Eine Vektordatei die meist im Browser und auf Webseiten verwendet wird
• .PDF-Datei: Eine Vektordatei die für die Ausgabe im PDF-Viewer vorbereitet wurde
• .JPG-Datei: Eine Bilddatei mit einer Auflösung von 300dpi, die für den Druck geeignet ist
• .PNG-Datei: Eine web-optimierten Bilddatei mit transparentem Hintergrund

Vor allem bei den reingezeichneten (also abgeschlossenen) Vektordateien wirst du einige Dateien nicht einfach so öffnen können. Das ist jedoch nicht schlimm. Orientiere dich hier einfach an den Dateinamen. Diese Dateien haben den Vorteil, dass man sie quasi endlos vergrößern und verkleinern kann, ohne einen tatsächlichen Qualitätsverlust zu erleiden.

Oft kommen alle Dateien auch in mehreren Versionen, wie die einfarbigen Optionen „weiß“ und „schwarz“, oder Varianten mit oder ohne Slogan, nur einer Bildmarke, oder allem Zusammen. Das hängt ganz von deinem Bedarf ab.

Dann mal los! Du willst jetzt sofort mit der Arbeit beginnen, hast aber nicht genug Zeit?
Dann stehe ich dir als Mediengestalterin ganz persönlich und gerne im Rahmen deiner Mittel zur Seite und erstelle mit dir ein passendes Corporate Design, während du dich zurücklehnen und dich auf dein Design freust!

Ich berate dich zu den richtigen Materialien und spreche mit dir über die Sicherheiten und Unsicherheiten zu deinem Branding und Design. Wir unterhalten uns über deine Ziele und wie du sie mit der richtigen Außenwirkung erreichen kannst. Und wir sehen uns an, was du jetzt als Erstes brauchst.
Dabei beantworte ich dir gerne alle wichtigen Fragen und wir überlegen uns gemeinsam den richtigen vollumfänglichen Plan für dein Projekt.

Anschließend mache ich dir ein entsprechendes, auf dich zugeschnittenes Angebot, in dem ich deine Deadlines und die notwendigen Bearbeitungszeiten nochmal genauer festlege.

Du kannst dazu jederzeit ein kostenloses Kennenlernen in einem kurzen Telefonat bei mir buchen. Notiere dafür lediglich deinen Namen und informiere mich gerne über alles, zu dem ich mich bereits vorbereiten soll. In den 20 Minuten unseres Gesprächs loten wir dann genau aus, ob wir das richtige Team für dein Projekt sind.

Und das natürlich unverbindlich und ohne versteckte Kosten!

Es gibt als weiteres Lesematerial übrigens auch noch tausende Bücher über „das richtige Logo“, wie im Titelbild, dass dieses Mal von Kostya Markevich (Unsplash) kommt.

Firmen wie Saturn und Media Markt sind gemeinhin bekannt. In Deutschland gibt es fast niemanden, der nicht mindestens einen der beiden Elektrodiscounter beim Namen nennen kann oder an seiner Außenwirkung sofort erkennt.

Doch was macht ihre Berühmtheit aus?
Wie schaffen sie es, aus der Masse anderer Betriebe und ihrer Werbung herauszustechen?

Was machen diese Betriebe richtig, was kleine Betriebe oft nicht tun, obwohl sie es könnten?

Einer der häufigsten Gedanken hier ist natürlich: Das sind große Betriebe, die stecken Tausende und Millionen in Ihre Werbung. Man hört davon im Radio, man sieht sie im Fernsehen. Natürlich sind die bekannt. Die haben das Geld. Wie soll ich das bitte so einfach nachahmen? 😒

Jetzt hast du natürlich recht. Fernsehwerbungen sind teuer, Radiowerbungen oft auch. Es gibt aber zum Glück auch günstigere Werbemaßnahmen.

Aber ich stecke doch schon hunderte von Euros in Adwords, Facebook, Plakatwerbungen und bisher hat mir das vielleicht mal eine Person gebracht. 😢

Und genau das, egal ob du es erst noch vor hast, oder schon hinter dir, lässt sich vermeiden!

Denn das Problem liegt oftmals nicht in der Menge der Werbung, sondern in der Art und Weise wie du deine Zielgruppe mithilfe deiner Außenwirkung ansprichst.

Und keine Sorge, ich zeige dir, wie du ein paar der größten Fehler vermeiden kannst. Das spart nicht nur Zeit und Nerven, sondern auch bares Geld das du stattdessen in Entwicklung und Wachstum deines Projektes stecken kannst.

Oft steckt der Teufel im Detail, oder in der Abwesenheit dieser. Fast jeder von uns macht irgendwann mal einen dieser Fehler, ob nun bewusst oder unbewusst. Dafür muss sich auch kein*e Unternehmer*in schämen. Im Gegenteil! Du kannst jetzt und hier nicht nur aus deinen Fehlern lernen, sondern auch aus denen anderer Firmen. Sieh dich also in Zukunft mal um und versuche, einen der 3 folgenden Fehler in der Außenwirkung und Werbung anderer Betriebe zu erkennen.

Eine Werbung muss kurz und knackig vermitteln, worum es geht. Das geschieht über eine Catchphrase, passendes Bildmaterial und kurze, bündige Erklärungen.

Plakatwerbung mit einem ganzen Blog-Beitrag an Text wird fast gar nicht gelesen. Eine Radiowerbung, die in 10 Sekunden gefühlt 10 unterschiedliche Themen anspricht, führt dazu das sich Zuhörer oft an gar kein Thema mehr erinnern. Und wenn du einen Flyer in die Hand nimmst, tust du es ja auch nicht, um einen Band a la “Harry Potter und der Orden der schlechten Werbung” in der Hand zu halten.

Ja, natürlich, der Wille war da. Manchmal ist es aber auch etwas zu viel des Guten. Überlege dir, wie lang du dich wirklich mit Werbung befassen willst. Also ganz ehrlich?

Am liebsten gar nicht, oder? Wir alle nutzen doch irgendwelche Adblocker, wenn wir können. Wir überspringen Werbung auf Youtube und in unseren Mobile Games.

Das heißt aber nicht, dass du auf Werbung verzichten sollst. Ganz und gar nicht! Wir bemerken und nutzen Werbung auch noch heute, wo jeder die Lust darauf verloren hat. Und genau deswegen lohnt es sich, nur das nötigste an Text zu verwenden. Gebe deinen Traumkund*innen die Chance, in wenigen Augenblicken zu entscheiden, ob sie mehr erfahren wollen. Denn genau das macht Werbung: Sie stellt einen fetten Pfeil auf, der auf dein Business zeigt und sagt: “ICH HAB WAS DU BRAUCHST!”

Nicht mehr und nicht weniger.
Wie vermeidest du das jetzt?
Eine Faustregel ist: Mache keine Werbung, die du dir selbst nicht ansehen würdest.

Und hier ist noch ein ein Grundsatz für dich dazu: Es ist in Ordnung, Dinge offen zu lassen. Deine Zielgruppe kommt zu dir, weil die Werbung sie scharf auf die Details gemacht hat. Sie hat nicht den Sinn und Zweck, zu erklären und Fragen zu vermeiden, sondern die richtigen Fragen zu verursachen!

Übrigens, in meinem kommenden Beitrag “Rebranding: Ein zweischneidiges Schwert” gehe ich nochmal darauf ein, wann und wie du deine Außenwirkung wirklich komplett umkrempeln solltest!

Das habe ich schon mehrfach gesehen. Während Netto immer wieder mit dem bekannten Gelb und der roten Schrift um sich wirft, das Logo immer an die gleiche Stelle setzt und darauf achtet, verschiedene Punkte immer einheitlich zu gestalten (funktioniert ja auch, jede:r erkennt eine Netto-Werbung sofort, sobald mal eine gesehen wurde), gibt es immer wieder neue Elektrofachbetriebe bei mir im Ort.

Wirklich, immer wieder neue?

Pustekuchen! Nach Jahren ist mir aufgefallen, dass es jedes mal bei den Plakaten um genau den gleichen Betrieb geht! Da steckt jemand jedes Mal Geld in Plakatwerbung und hat es trotzdem nicht geschafft, im Gedächtnis zu bleiben. Und warum? 🤨

Weil jedes Plakat vollkommen anders ausgesehen hat! 🤯

Und da nenne ich den Namen nicht nur, weil ich mich nicht über Betriebe lustig machen will. Nein, ich erinnere mich nicht daran! Denn immer ist es ein anderes Logo, immer eine andere Schriftart und jedes Mal ein in Struktur und Farbe komplett anderer Aufbau!

Und wenn ich ehrlich bin, geschieht es nicht nur diesem Betrieb so. Es gibt viele Projekte die sich gestalterisch immer wieder neu erfinden. Und natürlich habe ich grundsätzlich nichts dagegen unterschiedliche Herangehensweisen auszuprobieren, doch Werbung funktioniert über konsistenz. In Zeiten in denen keiner mehr richtig hinsieht, kommt es darauf an sich immer gleich zu präsentieren. Damit irgendwann das Unterbewusstsein sagt: Das kenne ich! Und diese Suggestion muss so positiv wie Möglich behaftet sein. Sodass Menschen die noch keine Ahnung vom eigenen Service haben zumindest ein gutes und einheitliches Design damit verbinden. Eine einzige Message, die man sich dadurch auch leichter merken kann.

Anschließend sollte man sich ein Ziel setzen und den Zulauf prüfen. Du hast doch bestimmt schonmal diese Umfragen gesehen: “Wie sind Sie auf uns aufmerksam geworden?”

Darin befindet sich eine Auflistung der unterschiedlichen genutzten Werbemethoden. Aber nicht immer ist sie nur darauf beschränkt. Es gibt immer auch Antworten, die gar nicht auf die Firma zutreffen. Das alles zusammen ergibt aufschluss darüber, welche Werbemaßnahme funktioniert. Manchmal aber auch darüber, welche man aufnehmen sollte. Wenn ich keine Plakate habe, aber ein Kunde fest überzeugt ist, er habe mich über meine Plakatwerbung gefunden, dann heißt das für mich auch: Zeit für Recherche!

Prüfe also in einem festgesetzten Zeitraum, welche Werbung wie gut echte leads generiert hat, also echte Traumkundschaft die auf dein Projekt aufmerksam wurde und echtes Interesse hat. Klappt es dann nicht, kannst du immer noch das Design umwerfen und deine Außenwirkung optimieren.

Alles ändern solltest du aber nicht. Oft liegt es auch an anderen Faktoren wie dem Inhalt, der Platzierung (nicht bei deiner Zielgruppe) oder anderen hier gelisteten Fehlern.

Ja, das klingt jetzt nach einem fauxpas, der einem wirklich nicht mehr passieren sollte. Mindestens eine Webadresse wird bei den meisten Werbungen hinterlegt. Entweder als sogenannter call-to-action Button, oder aufgedruckt auf der Werbung.

Wenn du mal genau hinsiehst: Die einzigen Plakatwerbungen ohne Kontaktdaten sind oft die, die Produkte bewerben die du dann eher im Lebensmittelhandel deines Vertrauens findest. Natürlich, immerhin kontaktierst du in diesem Fall meist nicht den Hersteller direkt.

Auf allen anderen Werbungen braucht es allerdings eine Kontaktmöglichkeit! Ein QR-Code ist hier auch schick, sollte aber nicht alleine stehen. Denn wer nur einen QR-Code nutzt, der hat für viele Menschen noch heute keine Kontaktmöglichkeit hinterlegt.

Warum denn, wenn doch der QR-Code nur gescannt werden muss?
Und da, genau da, liegt das Problem. Ein QR-Code ersetzt keine Kontaktdaten!

Ja, das ist kein Scherz. Und das hat unterschiedliche Gründe:

1. Nicht jeder Mensch besitzt ein Smartphone. (Ich weiß, zum Zeitpunkt dieses Beitrags haben wir das Jahr 2022, wer hat heute noch kein Smartphone? Und ich sage dir: Sehr, sehr, SEHR viele Leute.)
2. Nicht jeder hat noch ausreichend Datenvolumen um eine Webseite über den QR-Code aufzurufen.
3. Es ist aus guten Gründen verboten, das Fahrer*innen z.B. beim Auto-, Motorrad- oder Fahrradfahren ein Handy benutzen. Sie sehen den Plakatinhalt vielleicht an der Hauptstraße jeden Tag, den QR-Code werden sie sich aber trotzdem nicht merken können.
4. Ein QR-Code kann unter Umständen (witterung, schlechter Druck, geringe Bildschirmhelligkeit, Spiegelungen u.ä.) nicht gelesen werden.

Und wenn jetzt nur einer dieser 4 Gründe zutrifft, hast du quasi ohne Kontaktdaten Werbung gemacht. Deswegen stelle sicher, das immer(!) eine in dem Moment auch wirklich zugängliche Kontaktmöglichkeit abgebildet wird. Oder, dass dein Link in deiner Facebookwerbung/auf Social Media funktioniert. 😬

Natürlich gibt Ausnahmen, doch die wollen gut geplant werden! ♥

Trotzdem ist es wichtig, nicht an allen Baustellen zur gleichen Zeit zu arbeiten. Schau dir also genau auf die eigenen Finger und überlege: Wobei hast du dich vielleicht schon ertappt? Und warum kann dir etwas anderes erst gar nicht passieren?

Die ersten 3 Problemzonen überwindest du mit links? Dann schau dir in Teil 2 nächsten Monat “3 Präsentations-Fauxpas die du unbedingt vermeiden musst!” die Fehler an, die vielen anderen Unternehmenden entgehen!

Keine Sorge: Ich stehe dir als Mediengestalterin ganz persönlich und gerne im Rahmen deiner Mittel zur Seite und erstelle mit dir ein passendes Corporate Design, während du dich zurücklehnen und um die Dinge kümmern kannst, die dein Business am Laufen halten!

Ich berate dich zu den richtigen Materialien und spreche mit dir über die Sicherheiten und Unsicherheiten zu deinem Branding und Design. Wir unterhalten uns über deine Ziele und wie du sie mit der richtigen Außenwirkung erreichen kannst. Und wir sehen uns an, was du jetzt als Erstes brauchst.
Dabei beantworte ich dir gerne alle wichtigen Fragen und wir überlegen uns gemeinsam den richtigen vollumfänglichen Plan für dein Projekt.

Anschließend mache ich dir ein entsprechendes, auf dich zugeschnittenes Angebot, in dem ich deine Deadlines und die notwendigen Bearbeitungszeiten nochmal genauer festlege.

Du kannst dazu jederzeit ein kostenloses Kennenlernen in einem kurzen Telefonat bei mir buchen. Notiere dafür lediglich deinen Namen und informiere mich gerne über alles, zu dem ich mich bereits vorbereiten soll. In den 20 Minuten unseres Gesprächs loten wir dann genau aus, ob wir das richtige Team für dein Projekt sind.

Und das natürlich unverbindlich und ohne versteckte Kosten!

Um gegen die Masse an Werbung zu bestehen, die diesmal Tom Dillon (Unsplash) für unser Titelbild fotografisch festgehalten hat, muss deine Außenwirkung stimmig sein und richtig geplant werden.

Es gibt etwas, was jedes Business definitiv braucht:

Ein einheitliches Design, bestehend aus Logo, Firmenfarben und entsprechendem Werbematerial. Ein wiedererkennbares Kommunikationsmittel, zur Darstellung deines Projektes. Ein Corporate Design!

Trotzdem gibt es mehr als genug Firmen, vom kleinen Selbstständigen bis hin zum Handwerksbetrieb mit einigen Mitarbeitern, die gar kein wirkliches Corporate Design besitzen. Manche präsentieren sich nicht einmal mit einem passenden Logo!

Doch wie kann das sein, wenn doch so viele Agenturen und Freelancer in der Medienbranche ihre fundierten und vor allem auch kreativen Kenntnisse zu den unterschiedlichsten Preisen im Web, in Zeitungen und per Empfehlung anbieten?

Die Gründe lassen sich auf wenige beschränken, von denen immer mindestens einer auf die entsprechenden Fälle zutrifft. Dabei sind diese gar nicht mal so gut!

Und ich erkläre dir in diesem Beitrag nicht nur warum viele Projekte sich gar nicht richtig präsentieren, sondern auch warum es wirklich nicht so sein muss:

Denn sie sind eben genau das: Ausreden. Wir alle sind insgeheim doch absolute Prokrastinations-Weltmeister, wenn es darum geht etwas anzupacken was einem nunmal nicht so leicht von der Hand geht. Das richtige Corporate Design ist dabei eines der häufigsten Opfer dieser Prokrastination.

Aus Guten Gründen? Wenn du das bisher noch dachtest, dann lass mich dich vom Gegenteil überzeugen!

Hierbei geht es um die Handhabung deines Designs. Sie wird denen erklärt, die sich neu damit befassen und kann dir helfen, ein besseres Feeling für dein Corporate Design zu entwickeln. Aber nicht immer brauchst du eine Hinweisliste um genau sagen zu können: “DAS ist mein Projekt!”

Hierzu gibt es für dich auch in meinem Beitrag “Bist du bereit für ein Corporate Design?” hilfreiche Hinweise um herauszufinden, ob du bereit für ein eigenes Corporate Design bist!

Legen wir einfach mal mit dem dicksten Fisch los: Dem Kostengrund.

Und erstmal keine Sorge! Damit will ich dich nicht dafür anprangern, dir verschiedene Dinge erst ersparen zu müssen. Das sieht bei mir bei größeren Investitionen nicht anders aus. Niemand will dich mit diesem Beitrag dazu bringen, Geld auszugeben das du nicht hast! Und wenn dir die Möglichkeit gegeben ist, gibt es auch immer einen Weg den monetariellen Teil zu klären.

Es geht um den Grund hinter der Ausrede, der mit einer tiefen Unklarheit zu dem damit verbundenen Beruf verbunden ist. Denn was viele nicht wissen ist, dass auch die Berufe „Webdesigner“ oder „Mediengestalter“ valide Karrierepfade und nicht nur ein Hobby beschreiben. Natürlich kann es sein, dass das Kind der Nachbarin in der eigenen Freizeit mal die ein oder andere Webseite zusammenbastelt, oder Photoshop besitzt. Und ich will diesem Kind nicht abschreiben, auch ein Talent dafür zu haben. Doch es ist ein Unding, hier davon zu sprechen, dass das Kind doch „einen richtigen Job“ erlernen sollte.

In der Mediengestaltung geht es nicht einfach um Kreativität die mit Buntstiften und Malbüchern zu vergleichen ist. Es geht um zielgerichtete Gebrauchgrafiken und effiziente Werbematerialien. Im Grunde ebnet sie also den Weg vom Business zu den entsprechenden Traumkund*innen.

Dies scheint vielen nicht bewusst zu sein. Denn im Gedanken an „ja die Mareike von Nebenan die malt mir einfach mal ein Logo“ verziehen viele das Gesicht, wenn sie sich mal ein Angebot einer Agentur dazu einholen. Aussagen wie „du kannst das doch mal eben entwerfen“ oder „das ist doch keine Arbeit“ stehen an der Tagesordung und begegnen fast jedem Menschen im Werbedesign früher oder später als Reaktion auf Preiskalkulationen.

Vielleicht hast du dir auch selbst schon mal gedacht: „Warum soll ich für ein bisschen hübsch machen denn so viel zahlen?“ Und es ist auch völlig in Ordnung, den Preis einer Leistung infrage zu stellen. Insbesondere dann, wenn es sich um eine Leistung handelt, bei der man gar nicht so genau sagen kann was da überhaupt wirklich gemacht wird.

Hierzu findest du auch in meinem Beitrag “Wieso kostet ein Design so viel? (Und wie es bezahlbar bleibt!)” eine Übersicht die dir mehr Transparenz in Sachen Preisgestaltung bringt.

Sicherlich kann jeder mal kreativ sein, keine Frage. Und wer dazu noch die richtigen Materialien und Möglichkeiten an die Hand bekommt, kann natürlich versuchen, damit etwas hübsches zu zaubern.

Doch willst du, neben all deiner Arbeit, auch noch nebenher erlernen wie ein Design funktioniert? Wie es dir den Weg zum Verkauf ebnet? Wie die Adobe Suite (oder meinetwegen auch Canva) funktionieren und du genau das, was du brauchst aus Ihnen rausholen kannst?

Willst du dich wirklich mit den Anforderungen der Druckereien auseinandersetzen? Dir eigenhändig Coding oder das Aufsetzen eines geeigneten CMS (content management system) aneignen?

Seien wir mal ehrlich: Du hast doch besseres zu tun, als das!

Führe dir in diesem Fall vor Augen, dass der Beruf “Mediengestalter*in” eine 3-Jährige duale Ausbildung ist. Mediengestaltende im Bereich Print lernen dabei noch wirklich ein Handwerk kennen. Denn woher kommt dieser Beruf überhaupt?

Er ist der Zusammenschluss vieler vorheriger einzelner Handwerksbereiche, die in der heutigen Welt stetig wachsen und modernisiert werden mussten. Der Typograph, der Druckermeister, der Buchbinder und weitere der Verlags- und Werbeberufe wurden hier unter einem Banner vereint. Ich selbst durfte in meiner Ausbildung noch lernen, ein Buch per Klebebindung zu binden, von Hand zu prägen und musste mich intensiv mit der Papierschöpfung und Typographie auseinander setzen.

Nach bestandener Ausbildung gibt es auch eine altertümliche Urkunde, ähnlich eines Gesellenscheines. Überreicht wurde diese nach feierlicher Verlesung in einer Zeremonie, von der ich dir noch in einem anderen Beitrag mehr erzählen werde.

Der Designer hingegen hat etliche Semester studiert um für dich ein Logo und ein sinnvolles Corporate Design zu erstellen. Du siehst also, in keinem Fall lässt sich das so leicht mit “Ja der Hannes hat nen Sohn, der hat auch Photoshop” vergleichen. (Und wenn du lieber zum Sohn von Hannes gehst – alles gut, aber dann bezahle ihn bitte auch für seine Arbeit! 🙏)

Der Begriff des Grafikers ist hingegen nicht so wirklich geschützt, es kann sich also oft wirklich jeder “Grafiker” nennen und schöne Designs erstellen. Eine abgeschlossene Ausbildung oder ein entsprechendes Studium mit zugehöriger Berufsbezeichnung ist also auch ein Qualitätsmerkmal.

Und diese Qualität hast du dir auf jeden Fall verdient!

Dann habe ich eine Frage für dich: Brauchst du Kleidung?
Also, Businesskleidung oder Berufskleidung?
Wie präsentierst du dich üblicherweise?

Und sag jetzt nicht “nackt”! 😨

Fliege ich hier am Thema vorbei? Ganz und gar nicht. Denn das Corporate Design ist im Prinzip die Kleidung deines Business. So präsentierst du dein Projekt nach Außen hin. So nehmen deine Traumkund*innen dich wahr und genau deswegen interessieren sich Menschen für dein Vorhaben, noch ehe sie die ganze Hintergrundgeschichte dazu kennen.

Denn sehende Menschen, sind visuelle Menschen. Sprüche wie “Liebe auf den ersten Blick”, oder “Der erste Eindruck zählt” beweisen, wie sehr wir tatsächlich auf Äußerlichkeiten achten. Natürlich zählt letzten Endes auch das, was im Einband steht. Doch obwohl man dies nicht tun sollte, werden Bücher eben immer noch oft genug nach ihrem Einband be- oder gar verurteilt.

Wir kaufen die Dinge mit den schöneren Verpackungen, wir vertrauen einem bekannten Design mehr und wir präsentieren uns lieber in Kleidung die anderen genau den Eindruck vermittelt, den man ihnen vermitteln möchte.

Ohne Corporate Design ist es schwierig, genau diese Vorteile auszunutzen.

Frage dich selbst: Ganz ohne Empfehlung, welchem Betrieb schickst du lieber eine Anfrage? Dem, der nur im Online-Branchenbuch mit den Daten “Max Mustermann, Musterbetrieb, Musterstraße 1, 12345 Musterhausen” aufzufinden ist und nicht einmal ein grundsätzliches Logo aufzuweisen hat, oder dem Betrieb “Mustermensch & Co.”, der eine Webseite hat, aufgrund seines klaren Designs überall leicht zu erkennen ist und dir seine Angebote alle aus einem Guss und professionell durchgestartet präsentiert?

Welcher Betrieb vermittelt dir durch sein Corporate Design von Anfang an einen größeren Wert seiner Leistungen?

Das lässt sich auch auf Visitenkarten anwenden. Wem vertraust du mehr, wenn es um Bewerbungsbilder und somit deine Karriere geht?

“Karoline Knips, Musterknipserin” mit der Visitenkarte in 50 Farben, allen Leistungen in Textform, 3 Bildern und in Comic Sans

oder

“Fotostudio Knips”, mit dem professionellen Design, seriösen Logo, der ruhigen Farbgestaltung und nur den wichtigsten Informationen auf einem übersichtlichen Kärtchen?

Dabei kann es in beiden Fällen durchaus sein, dass beide Betriebe identische Leistungen von höchster Qualität liefern. Die Erfahrung zeigt jedoch, dass die Wahl häufiger auf die Alternative mit entsprechendem Corporate Design fällt. Im Umkehrschluss ist es ohne ein gutes Corporate Design ungleich schwerer an die eigene Traumkundschaft zu kommen. Und wer den Schritt ins eigene Business wagt, weiß das so ein steiniger Weg wirklich einfach nur umständlich und unangenehm ist.

Denn ich stehe dir als Mediengestalterin ganz persönlich und gerne im Rahmen deiner Mittel zur Seite und erstelle mit dir ein passendes Corporate Design, während du dich zurücklehnen und dich auf dein Design freuen kannst. Ganz im Wissen, dass dich nichts mehr von dem abhalten kann, was getan werden muss!

Ich berate dich zu den richtigen Materialien und spreche mit dir über die Sicherheiten und Unsicherheiten zu deinem Branding und Design. Wir unterhalten uns über deine Ziele und wie du sie mit der richtigen Außenwirkung erreichen kannst. Und wir sehen uns an, was du jetzt als Erstes brauchst.
Dabei beantworte ich dir gerne alle wichtigen Fragen und wir überlegen uns gemeinsam den richtigen vollumfänglichen Plan für dein Projekt.

Anschließend mache ich dir ein entsprechendes, auf dich zugeschnittenes Angebot, in dem ich deine Deadlines und die notwendigen Bearbeitungszeiten nochmal genauer festlege.

Du kannst dazu jederzeit ein kostenloses Kennenlernen in einem kurzen Telefonat bei mir buchen. Notiere dafür lediglich deinen Namen und informiere mich gerne über alles, zu dem ich mich bereits vorbereiten soll. In den 20 Minuten unseres Gesprächs loten wir dann genau aus, ob wir das richtige Team für dein Projekt sind.

Und das natürlich unverbindlich und ohne versteckte Kosten!

Passend zum Thema gibt es diesmal ein Foto von satura_! (Adobe)

Alle um dich herum haben ein tolles modernes Logo. Ein Betrieb nach dem anderen erstrahlt in neuen Farben und auch die anderen Unternehmenden in deinem Netzwerk präsentieren sich jetzt in einem frischen und neuen Stil. Doch was ist mit dir?

Dein Blick fällt auf dein eigenes Logo. Du hast es schon tausendmal gesehen und irgendwie entspricht es auch nicht mehr wirklich deinem Projekt. Ganz egal ob du bereits seit Jahrzehnten in dieser Firma arbeitest, oder sie erst vor kurzem übernommen hast: Du hast dir reiflich überlegt, ob ein Rebranding nötig ist und bist zu dem Schluss gekommen: Ja, es muss was neues her!

Aber wie? 😰

Das erkläre ich dir gern.

Zunächst einmal musst du dein altes Logo, oder die Logos die dir gefallen nochmal komplett sezieren. Schau dir alles kritisch an und überlege dir:

• Was hat das Logo damals ausgesagt?
• Warum passt es nicht oder nicht mehr zu meinem aktuellen Business?
• Welche Teile/Eigenschaften will ich weiterhin übernehmen?
• Wie und was ist/war der Wiedererkennungswert des (alten) Logos? (Hatte es einen?)
• Was gefällt dir am (alten) Logo einfach ganz und gar nicht?

Zieht es die richtigen Menschen an, mit denen du arbeiten willst?

Und unabhängig davon, ob die Antwort “Ja” oder “Nein” lautet, warum?

Mache dir darauf basierend eine kleine Liste der Aspekte die du für dein neues Logo übernehmen willst. Sowie eine Liste der Eigenschaften, die dein neues Logo und damit zusammenhängend auch dein neues Design gar nicht haben dürfen.

Notiere auch auf jeden Fall, was dich zur Modernisierung bewegt hat. Und scheue dich nicht, auch diese Idee genauestens zu hinterfragen. Denn ich kann dir versichern, du brauchst nicht nur ein neues Logo weil um dich herum alle ein neues Logo bekommen.

Meist ist der Grund eine ganz andere, viel tiefer liegende Sache. Manchmal geht es dabei auch gar nicht um ein Logo, sondern um dein Business im Ganzen. In diesem Fall solltest du also auch überprüfen, ob du bei einer Änderung wirklich nur das Logo in Angriff nehmen willst, oder die Modernisierung nicht doch vielleicht etwas weitreichender angelegt werden muss.

Die Konkurrenz ist einer der besten Wege zu sehen, was alles gut laufen kann und was schief gehen kann. Schau dir also genau die Logos deiner Konkurrenz an und frage dich:

• Was würde ich ganz anders machen?
• Welche Eigenschaften passen auch zu mir?

Das ist der Moment, in dem du dir genau ansehen kannst, was es bereits gibt und was nicht. Du solltest nämlich darauf achten, nicht wie deine Konkurrenz auszusehen. Denn du musst dir mit dem neuen Design erst wieder gehör verschaffen und es ist schließlich nicht das Ziel, Werbung für die Mitbewerbenden zu machen. 😅

Stattdessen lohnt es sich auch hier nochmal zu überprüfen: Was genau unterscheidet dich von deiner Konkurrenz? Und was davon zeichnet dich insbesondere aus?

Hierzu findest du auch nächsten Monat in meinem kommenden Beitrag “Was macht ein Logo überhaupt gut?” eine Erklärung, worauf du bei einem Logo genau achten musst.

Hier kannst du dann auch die Farbfrage klären: Passen die alten Farben noch zu dir, oder müssen diese aufgefrischt werden? Soll es überhaupt noch der gleiche Farbton bleiben, oder wechselst du von einem professionellen Blau doch noch auf ein sonniges Gelb?

Auch wenn du auf diese Fragen noch keine klare Antwort hast, lohnt es sich sie zu stellen und zumindest grob zu beantworten. Anschließend ist es beispielsweise mein Job, deine Wünsche in ein neues und zu dir passendes Design zu verwandeln.

Zu guter Letzt:

Schnappe dir die Kundschaft mit der du am liebsten arbeitest und informiere sie über deine kommenden Neuerungen. Kündige vorab an, das dein Projekt bald in einer ganz neuen Optik präsentiert wird.

So vermeidest du vor allem, das bei einem Ausrollen des neuen Logos und entsprechenden Designs Fragen aufkommen, die dein Klientel verunsichern. Denn es kann schnell passieren, dass gefragt wird ob die Firma jetzt eine andere ist, oder ob das eigene Business nun verkauft wurde.

Hier ist es wichtig, von Anfang an vorzugreifen (am Besten sobald das Logo entwickelt wurde) und zu sagen: Hey, wir haben ein ganz neues Design in der Planung und bekommen ein neues Logo!

Verbinde dies gerne mit einer Frage nach Feedback und einer Versicherung gegenüber deiner Lieblingskundschaft, dass sich am Service selbst nicht grundsätzlich etwas ändert. Und teile einfach deine Freude über das neue Design.

Du wirst merken, dass deine beste Kundschaft sich mit dir freut. Und wenn du zu 100% hinter deinem neuen Logo stehst, dann wird genau diese Einstellung auch dein Traumklientel einfach nur mitreißen, oder von diesem gerne akzeptiert werden!

Du willst jetzt sofort mit der Modernisierung beginnen, hast aber nicht genug Zeit?

Dann stehe ich dir als Mediengestalterin ganz persönlich und gerne im Rahmen deiner Mittel zur Seite und erstelle mit dir das passende Logo, während du dich zurücklehnst und dich auf dein neues frisches Logo freust!

Ich berate dich zu den richtigen Materialien und spreche mit dir über die Sicherheiten und Unsicherheiten zu deinem Branding und Design. Wir unterhalten uns über deine Ziele und wie du sie mit der richtigen Außenwirkung erreichen kannst. Und wir sehen uns an, was du jetzt als Erstes brauchst.
Dabei beantworte ich dir gerne alle wichtigen Fragen und wir überlegen uns gemeinsam den richtigen vollumfänglichen Plan für dein Projekt.

Anschließend mache ich dir ein entsprechendes, auf dich zugeschnittenes Angebot, in dem ich deine Deadlines und die notwendigen Bearbeitungszeiten nochmal genauer festlege.

Du kannst dazu jederzeit ein kostenloses Kennenlernen in einem kurzen Telefonat bei mir buchen. Notiere dafür lediglich deinen Namen und informiere mich gerne über alles, zu dem ich mich bereits vorbereiten soll. In den 20 Minuten unseres Gesprächs loten wir dann genau aus, ob wir das richtige Team für dein Projekt sind.

Und das natürlich unverbindlich und ohne versteckte Kosten!

Meine Freunde zeigen mir immer wieder, wie wichtig Farben sind.

Der eine mag eher satte Farben, die andere liebt Pink und Pastelltöne, der nächste bevorzugt die grauenhaftesten Farbkombinationen (je schriller und abnormaler, desto besser) und in einer langen Ehe hatte ich als Farbsensitive Person mich damals natürlich genau für einen Menschen mit Rot-Grün-Schwäche entschieden.

Alle nehmen sie aufgrund Ihrer persönlichen Voraussetzungen Farben anders war, weil alle Farben einem anderen Wert beimessen. Dabei geht es nicht um die ewige Streitigkeit ob Türkies nun Blau, oder Grün ist. (Ich sage: Es hängt vom Ton und der Mischung ab! 😉) Sondern um die Art und Weise, wie wir Farbe kategorisieren.

Und diese Kategorien entsprechen einfachen und klaren Bewertungsmöglichkeiten für verschiedenste Farben. Von faktischer Farbmischung und der Anzeige auf dem Bildschirm gegenüber dem Papier, bis hin zu psychologischer Farbbewertung und kulturellen Wurzeln:

Farben haben mehr als nur einen Wert.

Aus dem Grund ist es wichtig, dass du dir bewusst bist, wie deine Firmenfarbe deine Außenwirkung und damit auch deinen Erfolg beeinflusst. Und natürlich, dass du dir darüber klar wirst welche Werte du für dein Vorhaben getrost ignorieren kannst!

Die instinktiv wahrgenommenen Werte machen ebenfalls einen großen Teil des Designs aus. Sie entscheiden über das “boa, gefällt mir” und “neh, nicht so meins” des Betrachters.

Und deshalb informiere ich dich hier endlich mal genauer über dieses Thema, denn:

Egal ob im Druck oder Digital, erst durch Farben wird dein Corporate Design sichtbar. Der Einfachheit halber werde ich im Verlauf dieses Beitrags “Schwarz” und “Weiß” ebenfalls als Farben bezeichnen, obwohl es sich dabei eher um Kontraste (oder Deckweiß und Key im Druck) handelt. Die immerwährende Diskussion lassen wir also gekonnt aus!

Vorher vermittle ich dir jedoch etwas Basiswissen im Bereich Farbe!

Diese Unterscheidung wird vor allem da wichtig, wo wir mit Neonfarben arbeiten. Denn du ahnst es bereits, Neonfarben sind zunächst erstmal Lichtfarben. Immerhin wurde der Begriff einst von den bekannten und beliebten Neonleuchten/Neonröhren geprägt. Einen Neonfarbton können wir sehr einfach als Lichtfarbe darstellen, da es sich dabei um eine sogenannte Leuchtfarbe handelt.

Leucht- und Signalfarben sind allgemein eher Grell, was auf Leuchtfarben ebenfalls zutrifft. Hierbei geht es vor allem am Bildschirm um die Mischung von Licht, im Allgemeinen rotem Licht, grünem Licht und blauem Licht. (RGB) Mischen wir alle drei Grundfarben, kommt dabei Weiß heraus.

Körperfarben sind im Gegenteil von Natur aus eher matt. Statt selbst Licht auszustrahlen, geht es hier darum welcher Anteil des Lichts vom Material/Körper reflektiert wird. Wird kein Licht reflektiert, sehen wir im wahrsten Sinne des Wortes Schwarz. Allerdings ist es nicht so einfach “Schwarz” zu mischen. Wer schon mal alle Wasserfarben eines Malkastens gemischt hat kann sagen, dass dabei eher ein dunkles Braun rauskommt. Reines Schwarz ist in dem Sinne eine speziell angefertigte Farbe, die im Druck neben den Farben Cyan(C), Magenta(M) und Yellow/Gelb(Y), “Key” genannt wird. (CMYK)

Sie wird als Auszeichnungsfarbe und Zusatzfarbe für reines Schwarz verwendet. “Weiß” existiert als Farbe ansonsten im Druck gar nicht wirklich, sondern muss ebenfalls als Sonderfarbe (“Deckweiß”) vorproduziert werden. Das ist allerdings kein Problem, denn weiße Stellen bedrucken wir einfach nicht. (Papier ist ja ohnehin meistens schon weiß. 🤷‍♀️)

Aber Achtung: Das heißt aber auch, dass hier erst mal immer die Papierfarbe zu sehen ist!

Darauf kann man ein Design allerdings ausrichten, also keine Sorge.

Hierzu findest du auch in meinem Beitrag “Wie kommst du zum eigenen Corporate Design?” eine Erklärung, wie deine Nächsten Schritte aussehen.

Teilweise verleiht cremefarbenes Papier einem Design auch erst den richtigen Schliff! 😉

Auch das noch! 🤯

Doch dafür können wir oft gar nichts. Denn wie wir Farbe wahrnehmen ist unter anderem abhängig von unserer Physiologie, den Stäbchen und Zapfen die in unserem Auge für die Licht- und Farbwahrnehmung zuständig sind. Diese visuellen Rezeptoren bestimmen das Spektrum unserer möglichen Farbwahrnehmung und dessen Genauigkeit.

Hierbei nehmen wir gar nicht alle Farben wahr, die es theoretisch gibt. Das wahrgenommene Spektrum ist allerdings mit geringen Abweichungen mehr oder minder gleich. (Super Aussage, oder?) Allerdings gibt es Abweichungen, wie die Rot-Grün-Schwäche, die für eine abweichende Wahrnehmung bestimmter Farbräume sorgt.

Du solltest also immer darauf achten, Farben mit klarem Kontrast zueinander zu wählen. Hier empfehle ich dir vor allem Komplementärfarben. Diese Farben bilden zueinander die entsprechenden Gegenteile. Am Einfachsten kannst du so etwas sehen, indem du auf deinem Bildschirm für etwa 30 Sekunden konzentriert auf eine rote Fläche starrst. Schaue dann weg vom Bildschirm auf eine weiße Wand und du solltest eine grüne Fläche in der Form der roten Fläche die du soeben angestarrt hast sehen. Denn Grün ist die Komplementärfarbe von Rot.

Es reicht jedoch, wenn du Farben wählst, die nicht direkt ineinander übergehen. So erleichterst du es Menschen mit geringerem Farbsehen, dein Corporate Design wiederzuerkennen.

Es geht aber auch anders herum. Manche Menschen sind besonders empfänglich für Farben und Farbnuancen. Diese Menschen können zum Beispiel verschiedene Türkistöne besser voneinander unterscheiden, oder sogar mehr Farben sehen. Letztere haben einen zusätzlichen Gelb-Rezeptor, der Ihnen die Möglichkeit gibt auch Gelbnuancen sehr differenziert zu unterscheiden. Allerdings stört es diese Menschen nicht, wenn du klar unterscheidbare Farben verwendest. Denke also lieber an die Menschen, mit verringertem Spektrum, wenn du eine gute Farbkombination für dein Corporate Design auswählst.

Doch es geht noch weiter, denn:

Bis zu einem gewissen Grad. Lange Zeit war Menschen nicht bewusst, dass die Farbe “Blau” als solche existiert. Sie kommt in der freien Natur auch sehr selten vor und ist weniger eine Farbe, als eine spezifische Struktur die Licht so bricht, dass wir es als Blau wahrnehmen.

Wer sehr alte Gedichte liest, liest manchmal noch von roten oder grünen Meeren und Himmeln. Statt der Anwendung künstlerischer Freiheit, ist davon auszugehen, dass in Ermangelung einer Bezeichnung für die Farbe “Blau”, die entsprechenden Bereiche eher grün(helles Blau) oder eher rot(dunkles Blau) wahrgenommen wurden. Leider ist das nur eine Theorie, denn wir haben nicht die Möglichkeit, mal eben die Kollegschaft aus dem entsprechenden Zeitalter zu fragen: “Jo, welche Farbe hat der Himmel für dich?”

Allerdings gibt es Wissenschaftler die sich mit genau diesem Thema auseinandersetzen. Du musst es also nicht tun. Trotzdem sollte dir klar sein, dass Farben sehr unterschiedlich wahrgenommen werden!

Weil Farben, teilweise auch kulturell bedingt, verschiedene Bedeutungen für ihre Betrachtenden haben!

Mal ist es die Landesfarbe, oder eine Farbe die wir ganz klar in unserem sozialen oder alltäglichen Umfeld kennen (wie etwa die Farbe der Polizei – das frühere Grün und heutige Blau), vielleicht gibt es auch einen religiösen Hintergrund. Möglicherweise wird die Farbe auch in ihrer Kombination auf Landesflaggen oder bei Königsfamilien verwendet.

Wählst du zum Beispiel eine königliche Farbkombination in einer Kultur oder einem sozialen Umfeld, in dem royale Familien wichtig sind, dann färbt ein Teil dieses Eindruckes auf dich ab. Und auch wenn nicht jede Farbe oder Farbkombination exakt so übernommen werden darf, (das Blau der deutschen Polizei ist ein geschützter Farbton) eine daran angelehnte Farbkombination oder Färbung erweckt natürlich einen entsprechenden Ersteindruck. Firmen die etwa auf ein tiefes royales Blau mit entweder Rot oder Gold setzen, präsentieren sich auch eher majestätisch. Doch eine Person aus einem sozialen Umfeld und einer Kultur fernab von Königsfamilien und ihrem Einfluss, oder auch eine Person die generell royalen Familien keinen Wert beimisst, wird mit entsprechenden Farben nichts besonderes anfangen können.

Kurzum heißt das, dass du deine Zielgruppe so genau wie möglich kennen musst. Denn auch das kulturelle Umfeld deiner Zielgruppe bestimmt mit, welche Farben welche Bedeutungen haben und dich entsprechend richtig präsentieren. Darüber hinaus gibt es aber in unserem zentraleuropäischen Umfeld immer ein paar grobe Anhaltspunkte für die häufige emotionale Bewertung vorhandener Farben, auf die ich in einem anderen Beitrag nochmal genauer eingehen werde.

Diese kannst du verwenden, um die richtigen Farben für dein Business zu finden. Anschließend verfeinert du deine Auswahl, indem du ggf. Kulturelle Faktoren bedenkst und/oder deine eigenen Vorlieben beachtest.

Denn letzten Endes musst auch du dich mit deinen Farben und deinem Design präsentieren wollen.

Und das tust du sicherlich am liebsten, wenn auch dir deine Farben gefallen! Folge also auch gern einfach deinem Bauchgefühl.

Du willst jetzt sofort mit der Arbeit beginnen, hast aber nicht genug Zeit? Dann stehe ich dir als Mediengestalterin ganz persönlich und gerne im Rahmen deiner Mittel zur Seite und erstelle mit dir ein passendes Corporate Design, während du dich zurücklehnen und dich auf dein Design freust!

Ich berate dich zu den richtigen Materialien und spreche mit dir über die Sicherheiten und Unsicherheiten zu deinem Branding und Design. Wir unterhalten uns über deine Ziele und wie du sie mit der richtigen Außenwirkung erreichen kannst. Und wir sehen uns an, was du jetzt als Erstes brauchst.
Dabei beantworte ich dir gerne alle wichtigen Fragen und wir überlegen uns gemeinsam den richtigen vollumfänglichen Plan für dein Projekt.

Anschließend mache ich dir ein entsprechendes, auf dich zugeschnittenes Angebot, in dem ich deine Deadlines und die notwendigen Bearbeitungszeiten nochmal genauer festlege.

Du kannst dazu jederzeit ein kostenloses Kennenlernen in einem kurzen Telefonat bei mir buchen. Notiere dafür lediglich deinen Namen und informiere mich gerne über alles, zu dem ich mich bereits vorbereiten soll. In den 20 Minuten unseres Gesprächs loten wir dann genau aus, ob wir das richtige Team für dein Projekt sind.

Und das natürlich unverbindlich und ohne versteckte Kosten!

Diesmal mit passendem Bild von RPHOTOWORKS. (Adobe)

Eine meiner Freundinnen hat sich als (sehr gute!) Tierfotografin selbstständig gemacht. Sie nennt sich Lira und ihr Logo, sowie ihre Webseite hat sie komplett selbst erschaffen! Da steckt einfach so viel Herzblut drin und vor allem Zeit, die sie brauchte um sich in die Dinge reinzufuchsen, dass es für mich ein absoluter Spaß war, sie mit einem Corporate Design zu versorgen!

Und während Sie sich heute mehr auf ihr Fotodesign konzentrieren kann, gibt sie manche Designaufgaben einfach ab. Und mich ehrt es immer sehr, wenn ich mich wieder für sie an die Arbeit machen kann. Was wunderbar funktioniert, denn Lira hat einfach ein funktionierendes Konzept an das ich mich leicht anpassen kann.

So sind es oftmals nur ein paar Nachrichten die ausreichen, damit ich Sie mit einem neuen Entwurf versorgen kann. Gutscheine, Visitenkarten, USB-Sticks, alles kein Problem!

(Neugierig? Schau es dir doch mal an!)

Ganz ohne elendig lange Meetings, ewiges hin und her oder Unklarheiten im gewünschten Feeling des Designs. Dafür braucht es eine Basis die zumindest aus den Grundzügen eines Corporate Designs besteht. Das ist wie, wenn du deinen Schreibtisch mit einer geordneten offenen Ablage sortierst: Keine Fragen. Du weißt, was wo hin kommt und kannst dich auf die Feinheiten und sonst auf deine Arbeit wesentlich besser konzentrieren.

Das willst du doch auch!

Doch zur Vorbereitung braucht es Zeit. Dabei ist es ganz okay, wenn du dich nicht tagelang für dein Corporate Design hinsetzen und rumprobieren kannst. Es ist auch vollkommen normal, das dir gegebenenfalls Hintergrundwissen fehlt. Niemand erwartet von dir, dass du zur eierlegenden Wollmilchsau wirst. Stattdessen wünschen sich deine Konsument*innen/Kund*innen, dass du dein Know-How für ihre Sache einsetzt.

Getreu dem Motto “alle Wege führen nach Rom”, gibt es auch dann noch Möglichkeiten durch die du dich bestens Präsentieren kannst. Und darüber muss ich dir unbedingt mehr erzählen!

Bei der Suche nach Informationen im Internet bist du sicherlich schon über den begriff “Corporate Design Manual” gestolpert. Dieses Manual ist eine PDF die, so weit wie notwendig, die Verwendung deiner Businessfarben und die Platzierung deines Logos genau festlegen.

Es ist vor allem dazu da, neuen Designenden und Mediengestaltenden schnell mitzuteilen, wie alles auszusehen hat, damit es nach dir aussieht!

Hierbei geht es um die Handhabung deines Designs. Sie wird denen erklärt, die sich neu damit befassen und kann dir helfen, ein besseres Feeling für dein Corporate Design zu entwickeln. Aber nicht immer brauchst du eine Hinweisliste um genau sagen zu können: “DAS ist mein Projekt!”

Das gilt auch für mich als Mediengestalterin. Insbesondere dann, wenn ich dir von Anfang an zur Seite stehe um deine Materialien zu gestalten, halte ich mich immer an die gleichen Richtlinien die ich bereits für deine anderen Corporate Design Objekte genutzt habe. Ich nutze die gleichen Farbkombinationen, Stile und Formen wie beim letzten aktiv genutzten Design und orientiere mich an deinem Logo. Der Vorteil liegt auf der Hand: Wir beide sparen Zeit und bares Geld, weil wir die Erstellung deines Corporate Design Manuals in geschriebener Form überspringen.

Spätestens wenn dein Business wächst und du mehr als eine Handvoll Materialien zur Bewerbung deines Projektes nutzt, solltest du dir allerdings ein Corporate Design Manual erstellen lassen. In dem Fall kann ausgehend von den aktuellen Designs auch noch nachträglich eine Übersicht deiner individuellen Gestaltungsrichtlinien erstellt werden, die uns beiden die Arbeit an weiteren Einzelstücken erleichtert.

Denn dein Corporate Design Manual ist der Katalog deines eigenen Stils! Und diesen erstellt man vor allem dann am einfachsten, wenn dein Stil bereits feststeht. Wir zäumen das Pferd hier sozusagen von hinten auf, vereinfachen dabei aber auch den ein oder anderen Schritt.

Dein Vorteil? Du musst dir nicht von Anfang an Gedanken um jedes Detail machen und kannst dich eins nach dem anderen auf deine Projekte konzentrieren. Das spart vor allem zu Beginn Zeit, Nerven und lenkt deinen Blick nur dann auf die Produktion deines eigenen Designs, wenn es nötig ist.

Hierzu gibt es für dich auch in meinem Beitrag “Bist du bereit für ein Corporate Design?” hilfreiche Hinweise um herauszufinden, ob du bereit für ein eigenes Corporate Design bist!

Dein Logo ist sozusagen das Gesicht deines Betriebs. Es kann entweder nur aus einer Wortmarke (wie etwa einem Namen), nur aus einer Bildmarke (wie einem Icon, Beispielsweise wie bei Apple) oder einer Kombination aus beidem (Name + Icon) bestehen.

Diese Farben sollten zumindest anteilig in deinem Logo auftauchen und werden für deine gesamte Außenwirkung klar definiert. Oft werden ein bis zwei Primärfarben gewählt, die vor allem auch im Logo genutzt werden und ggf. Sekundärfarben, die als zusätzliche Auszeichnungsfarben oder Designfarben genutzt werden können und mit dem Logo harmonieren.

Faehe Projekt nutzt hier beispielsweise Türkis neben Schwarz und bedient sich ansonsten an einem weichen Grau und auffälligem Magenta. Damit lehne ich mich oft ein wenig aus dem Fenster, aber genau das passt auch zu mir. 😎

Deine eigene Schriftart wird bei Wortmarken im Logo verwendet und ansonsten für deine Werbematerialien festgelegt. Oft verwendet man eine Schriftmischung aus einer auffälligen Headline-Schrift und einer dazu passenden, eher unauffälligen Subline. Diese definiert im weiteren Verlauf oft, welche Schrift für deinen Fließtext verwendet wird.

Im Corporate Manual geht man sogar so weit, dass Schriftgrößen und verwendete Schriftschnitte (Kursiv, Fett, etc.) genau in ihrer Nutzung definiert werden.

Manchmal wird sogar eine eigene Hausschrift erstellt, allerdings gibt es auf dem Markt inzwischen so eine Menge an Schriftarten unterschiedlichster guter Typographen, dass das nicht unbedingt sein muss.

Hier wird festgelegt, welche Elemente und Formen sonst noch im eigenen Design verwendet werden dürfen. In meinem vorherigen Beispiel, bei dem wir das Pferd von hinten aufzäumen, ergeben sich diese Elemente im späteren Designverlauf, oder schon bei Erstellung des Logos.

Oft geht es hier um spezifische Wellenarten, Objekte die vom Logo abgeleitet dessen Form und Farbe komplimentieren und Hintergrundelemente, die dafür sorgen das deine Designs immer alle optisch aus einem Guss kommen.

Auch ein Spotlack und seine entsprechende Anwendung ist ein solches Designelement.

Denke hierbei einfach an deine liebsten Accessoires zu deinem Lieblingsoutfit. Dabei kann es vorkommen, dass diese Accessoires im Laufe der Zeit ausgetauscht werden, oder sich entwickeln. (Statt der guten alten analogen Armbanduhr, steigst du zum Beispiel auf eine digitale Uhr um.)

Das ist dann immer noch dein Design. Es ist also gar nicht so selten, dass sich diese Elemente auch noch weiterentwickeln können.

Wir machen uns gern im wahrsten Sinne des Wortes ein Bild von den Dingen, die vor uns liegen. Ob es nun die Zusammenarbeit mit einem Business, eine Kaufentscheidung oder ein Zuspruch anderer Art ist. Daher sollten die Fotos die du zu deinen Werbezwecken verwendest auch immer ein ähnliches Feeling haben. Sie sind quasi die Muster auf deiner Kleidung, oder die Deko im Hintergrund.

Gibt es zu viele unterschiedliche Farben und Formen, wirkt alles schnell unkoordiniert und chaotisch. Aus dem Grund ist es sinnig, ein Pinterest-Board oder einen Ordner mit den Fotos anzulegen, die dir optisch gefallen. Such dir dann einen klaren Bildstil aus, bei dem du denkst: “Ja, das bin ich!” (Oder “Ja, das ist mein Business!”) und sammle diese.

Im Corporate Design Manual wird hier oft festgelegt, welche Farbräume die Bilder haben, und wie und ob Unschärfen eingesetzt werden. die Stimmung und der Aufbau eines Bildes sind hierbei genauso wichtig wie Inhalt und Bildschnitt.

Das sind die Produkte, auf denen dein Design abgebildet ist und so richtig zur Geltung kommt. Hierbei biete ich in meinen Paketen grundsätzlich die am meisten genutzten Werbemittel. Allerdings liste ich dir hier eine Vielzahl an Möglichkeiten auf, die nicht immer alle direkt gebraucht werden.

Überlege dir also: Was brauche ich wahrscheinlich in meinem Tagesgeschäft?

Es ist auch gar nicht schlimm, wenn dir irgendwann plötzlich ein Werbemittel auffällt, dass du bisher noch nicht zu deiner Geschäftsausstattung dazu gezählt hast. Es gibt immer die Möglichkeit, einzelne Designs und Produktionen nochmal in deinem Stil zu erstellen!

• Visitenkarten
• Briefpapier
• Briefumschläge
• Stempel
• Gutscheine
• Ordner/Mappen
• Flyer
• Plakate
• T-Shirts/Mitarbeiterbekleidung
• Notizblöcke
• Kugelschreiber
• USB-Sticks
• Büroschilder

• Webseite
• Blog
• Landing-Pages
• Banner
• Präsentationshintergründe und Vorlagen
• Wallpaper
• Newsletter
• Pop-Ups
• Animierte Logo-Reveals
• Workbooks
• Social Media Grafiken (Posts, Stories, Backgrounds)
• Online-Shop
• Video-Design

Ganz schön viel? Da gibt es noch viel mehr! Genug um einen ganzen Beitrag mit unterschiedlichen Listen zu füllen!

Dann stehe ich dir als Mediengestalterin ganz persönlich und gerne im Rahmen deiner Mittel zur Seite und wir überlegen genau, was du in deinem Business an Werbemitteln brauchst. So kommst du dann anschließend ganz ohne grausames Kopfzerbrechen an dein Corporate Design!

Ich berate dich zu den richtigen Materialien und spreche mit dir über die Sicherheiten und Unsicherheiten zu deinem Branding und Design. Wir unterhalten uns über deine Ziele und wie du sie mit der richtigen Außenwirkung erreichen kannst. Und wir sehen uns an, was du jetzt als Erstes brauchst.
Dabei beantworte ich dir gerne alle wichtigen Fragen und wir überlegen uns gemeinsam den richtigen vollumfänglichen Plan für dein Projekt.

Anschließend mache ich dir ein entsprechendes, auf dich zugeschnittenes Angebot, in dem ich deine Deadlines und die notwendigen Bearbeitungszeiten nochmal genauer festlege.

Du kannst dazu jederzeit ein kostenloses Kennenlernen in einem kurzen Telefonat bei mir buchen. Notiere dafür lediglich deinen Namen und informiere mich gerne über alles, zu dem ich mich bereits vorbereiten soll. In den 20 Minuten unseres Gesprächs loten wir dann genau aus, ob wir das richtige Team für dein Projekt sind.

Und das natürlich unverbindlich und ohne versteckte Kosten!

Das Themenfoto wurde dieses Mal von Nick Adams inszeniert! (Unsplash)

Ich muss dir was beichten, was mir wirklich immer wieder passiert: 😰

Immer, wenn ich mal schnell zum REWE gehe um mir noch “mal eben” die Kartoffeln für heute Abend oder das Müsli das wieder leer ist zu kaufen, gehe ich mit einer kleinen Tasche los und komme mit einer großen Tasche wieder zurück.

Nein, mein lokales Geschäft hat keine Taschentauschaktion. (Wäre mal eine gute Idee!)

Jedes einzelne Mal sehe ich wieder etwas neues interessantes im Regal. Ein “Oh, das kann ich mal probieren!”, oder “Hm, das sieht nützlich aus.” und “War mein Shampoo nicht ohnehin bald leer?” später ist der Wagen voll und ich muss mir doch noch schnell eine zusätzliche oder größere Tasche nehmen.

Dann habe ich zuhause zwar oftmals viel zu entdecken, aber meistens muss ich dann nochmal los, weil ich doch wieder das Müsli vergessen habe. 😅

Das kommt dir bestimmt auch bekannt vor, denn ich bin nicht die Einzige, der so etwas passiert. (Und wir reden hier nicht nur vom REWE, das können auch gerne mal der Baumarkt, oder unser geliebtes IKEA sein.)

Heutzutage ist so etwas auch vollkommen normal. Geschäfte setzen sogar darauf. Deswegen gibt es immer die tollen kleinen Süßigkeiten oder Extras an den Kassen, die man für ein paar Euro oder Cent mitnehmen kann. Deswegen passierst du im Discounter immer mindestens einmal die “Pflichtabteilung” mit dem Süßkram.

Dahinter steckt eine ganze Wissenschaft. Aber mir ist klar, dass wir jetzt nicht deswegen anfangen das Prinzip hinter den immer neuen Zufallskäufen zu studieren.

Auch fällt nicht jede:r dieser Strategie zum Opfer. Manche verfolgen beim Einkauf ein klares Ziel, an dem sich auch bereits entsprechende Angebote positioniert haben. Stattdessen zeige ich dir lieber ganz einfach auf, woran es oftmals auch liegt, dass du neue Anschaffungen tätigst.

Natürlich steckt mehr dahinter, wenn wir zu einer spontanen Kaufentscheidung kommen. Doch schlussendlich kommt es auf einen oder mehrere dieser drei Gründe an. Lies dir also einfach mal durch, was so üblicherweise dahinter steckt, wenn wir kaufen.

Aus welchem dieser Gründe hast du schonmal etwas gekauft?

Nahrungsmittel, Getränke, das Erhalten sanitärer Einrichtungen und natürlich gesundheitserhaltende Mittel, sowie auch Medikamente stehen gemeinhin an erster Stelle.

Direkt danach reihen sich allerdings sonstige nützliche Gegenstände und Dienstleistungen ein. Werkzeuge, Hilfsmaterialien und spezialisierte Dienstleistende, die uns die Dinge des alltäglichen Lebens erleichtern.

Ein gutes Beispiel ist hier die Gartenarbeit!

Es gibt einige Firmen, die sich auf die Automatisierung von Gartenarbeiten durch spezifische Bewässerungssysteme, ausgeklügelte Mähroboter und leicht zu handhabende Werkzeuge spezialisiert haben.

Sehen wir uns hier beispielsweise den Hersteller “Gardena” an, geht es bei der Zielgruppe in diesem Fall nicht nur um Menschen mit eigenem Garten, sondern primär moderne Familien mit Garten, die ihre Freizeit nicht auch noch mit der Erhaltung ihres Grüns verbringen wollen, sondern einfach nach Feierabend den Garten genießen möchten. “Gardena” verkauft also nicht nur nützliche Gartenprodukte, sondern effektiv freie Zeit nach Feierabend durch eben diese Nützlichkeit.

Wer keinen Garten hat, weiß ähnliches allerdings auch bei Saugrobotern, oder sogar tatsächlichen Reinigungsfachkräften zu schätzen.

Bei solchen Angeboten geht es primär darum, die eigene Lebensqualität zu erhalten oder durch die Abnahme einer täglich notwendigen Aktion zu verbessern. Hierbei wird vor allem der Nutzen beworben und dieser sollte so wenig wie möglich Zusatzaufwand für eine Person bedeuten.

(Deswegen gibt es übrigens auch so viel Fertigessen! 😬)

Und genau das vermarkten die entsprechenden Herstellenden und Dienstleistenden durch ein zielgerichtetes Branding. Allerdings lässt sich nicht jedes Angebot über einen Nutzen dieser Art bewerben.

Mehr zu dem was du bei deinem eigenen Branding beachten solltest gibt’s in meinem Beitrag “Branding: Was hält dich vom Erfolg ab?”!

Wir alle kennen sie, die großen Markennamen. Gucci, Prada, Louis Vuitton, sie alle sind heiß begehrt und wurden bereits oft aus diesem Grund kopiert, gekauft und zur Schau getragen. Besonders, aber nicht ausschließlich in der Modeszene gibt es Marken, die einen gewissen Status haben und daher auch vermitteln.

Werden diese Marken offen in Zusammenhang mit der eigenen Person gezeigt, überträgt sich ein Teil des wahrgenommenen Wertes auf die Person, die den Service oder das Produkt einer gewissen Marke nutzt. Man hat am Status dieser Marke teil und erwirbt sie oft genau zu diesem Zweck.

In diesen Fällen sind viele Kaufende bereit, auch mal um einiges tiefer in die eigene Tasche zu greifen. Es geht immerhin auch um die eigene Außenwirkung.

Leistet sich eine solche Marke einen großen Fauxpas, wird sie an allen Seiten jedoch oft und schnell wie eine heiße Kartoffel fallen gelassen. Ganz egal wie gut das Corporate Design aussieht.

Dieser Kaufgrund wirkt vor allem bei großen Marken mit entsprechender Geschichte und Außenwirkung. (Apple macht sich übrigens Nutzen und Status zu eigen! 🍏)

Ein Status kann auch durch die Grundsätze eines Produktes oder einer Dienstleistung erreicht und vermittelt werden. Ist ein Produkt vegan, bio, umweltschonend oder nachhaltig? Spenden die Dienstleistenden für entsprechende Zwecke oder gleichen sie ihren CO²-Fußabdruck aus? Stehen sie für Frauenrechte ein? Unterstützen sie die LGBTQ+ Bewegung oder kreieren Safespaces für weitere marginalisierte Gruppen? Diese oder ähnliche langfristig wichtige Themen vermitteln ebenfalls einen Mehrwert durch ihren Status in unserer Gesellschaft.

Status kommt im letzten Zuge auch durch die Preisgestaltung und Exklusivität zustande. Ist eine Dienstleistung oder ein Produkt nur auf eine bestimmte Anzahl begrenzt, gewinnt es durch diese Begrenzung am Wert. Aber auch eine entsprechende Preisgestaltung kann den Status eines Produktes erhöhen. Denn ein entsprechender Preis wird in der aktuellen Zeit, in der jeder sparen will und/oder muss, als Bote eines gewissen Wertes wahrgenommen. (Achtung: Preis und Wertigkeit sollten jedoch mindestens subjektiv für deine Traumkundschaft übereinstimmen!)

Die Aussage “Du bist auch so ‘ne richtige Marke!” hast du bestimmt schonmal gehört.

Hierbei geht es oft darum, dass eine Person entweder im Guten oder auch im Schlechten einzigartig ist. Es geht darum, eine einprägsame Persönlichkeit zu haben.

Der dritte Grund befindet sich daher im Charakter von Dienstleistenden und Produkten. Ein Beispiel hierfür ist die gleichermaßen verpönte und geliebte Marke “True Fruits”. Jede Flasche erzählt hier meist recht frech eine eigene kleine Geschichte.

Alternativ kann man hier an die Dienstleistenden denken, die ein besonderes Vertrauen ihrer Kundschaft genießen. Zum Beispiel Friseur*innen.

Ich bin ehrlich, ich hatte immer sehr langes Haar. Da lasse ich nicht jede Person ran. Wohl aber meinen Hairstylisten. Da fahre ich dann auch gerne mal ein Stündchen um mir nicht nur den wunderbaren Service zu genehmigen, sondern auch weil er mir als Friseur einfach Spaß macht und mein vollstes Vertrauen genießt. Und ich bin mir sicher, es gibt auch andere gute Friseur*innen, aber sie sind alle eben nicht der Johannes, dem ich meine Haare anvertraue. Der Grund liegt nicht nur im Skill, sondern auch im Charakter und Kundenumgang. Ich gehe schon längst nicht mehr zum Friseur, ich gehe zu Johannes. Hier wurde also schon längst der Dienstleister zur Marke und zum Kaufgrund. (Warum nicht aus Grund 1? Naja, ich habe mir 20 Jahre lang nicht die Haare schneiden lassen und ich habe trotzdem überlebt. 😬)

Natürlich gibt es noch mehr und stärker differenzierte Gründe. Wichtig ist es hier, den Kaufgrund deiner Traumkundschaft zu differenzieren. Warum sind du oder dein Projekt unverzichtbar für eine gewisse Reihe an Personen? Was genau bringt deine Traumkundschaft dazu, zu kaufen?

Denn jetzt weißt du warum wir kaufen und kannst mit der Planung deines Brandings in Zielgruppe, Corporate Identity und Corporate Design beginnen. Hierfür stehe ich dir als Mediengestalterin ganz persönlich und gerne zur Seite!

Ich berate dich zu den richtigen Materialien und spreche mit dir über die Sicherheiten und Unsicherheiten zu deinem Branding und Design. Wir unterhalten uns über deine Ziele und wie du sie mit der richtigen Außenwirkung erreichen kannst. Und wir sehen uns an, was du jetzt als Erstes brauchst.
Dabei beantworte ich dir gerne alle wichtigen Fragen und wir überlegen uns gemeinsam den richtigen vollumfänglichen Plan für dein Projekt.

Anschließend mache ich dir ein entsprechendes, auf dich zugeschnittenes Angebot, in dem ich deine Deadlines und die notwendigen Bearbeitungszeiten nochmal genauer festlege.

Du kannst dazu jederzeit ein kostenloses Kennenlernen in einem kurzen Telefonat bei mir buchen. Notiere dafür lediglich deinen Namen und informiere mich gerne über alles, zu dem ich mich bereits vorbereiten soll. In den 20 Minuten unseres Gesprächs loten wir dann genau aus, ob wir das richtige Team für dein Projekt sind.

Und das natürlich unverbindlich und ohne versteckte Kosten!

Das Themenfoto kommt heute von Erik Mclean! (Unsplash)

Gutes Design ist teuer? Das muss nicht so sein. Trotzdem halten die aktuellen Preise viele kleine Unternehmen davon ab, ihr Business korrekt zu präsentieren.

Da kennt man schnell mal den Neffen, der Photoshop hat und das auch gratis macht. Dass der Neffe oft nicht mit einem Profi mithalten kann, ist vielen dabei erstmal überhaupt nicht klar. Man betritt im Willen Geld für etwas zu sparen, dessen Wert man selbst gegebenenfalls gar nicht korrekt eingeschätzt hat, einen steinigen Weg der einen im Gegenzug teuer zu stehen kommen kann. Denn man bezahlt folglich mit mehr Zeit die man in den Erfolg des eigenen Projektes und die später oft wichtige Neugestaltung durch Profis stecken muss.

Dabei gibt es einen guten Grund, warum der Gesamtpreis guter Gestaltung oft so hoch angesiedelt ist. Abgesehen von der Erfahrung der Designer und Gestalter die an der neuen Außenwirkung arbeiten, steht und fällt mit ihr auch ein Teil der Glaubwürdigkeit und Akzeptanz eines Unternehmens. Und letzten Endes offenbart sich der Wert ebenfalls in viel klareren Vorstellungen zwischen Kundschaft und Unternehmenden, die später Zeit und Nerven sparen.

Trotzdem ist es natürlich verständlich und vollkommen in Ordnung, dass man seine Liquidität lieber genauer im Blick behält. Deswegen erkläre ich dir hier, woher die Kosten für dein Design kommen und wie ich das Problem mit den teuren Designs für dein Business behoben habe:

Gute Designer sind nicht zu vergleichen mit “dem August, der hat Photoshop und macht das auch für Lau”. August kann natürlich Talent haben, aber in solchen Fällen ist das oft bekannt und die Arbeit wird nicht lange kostenlos bleiben. 😉 (Das hoffe ich zumindest für August!)

Der erste und einfachste Grund liegt ganz schnöde im eigenen Überleben. Auch wir müssen Essen, Trinken und unsere Miete bezahlen. Unsere Arbeitsprogramme und Materialien verursachen ebenfalls Kosten, auch wenn wir nicht im Ein- und Verkauf mit großem Lager tätig sind. Und wenn wir nach dem Klischee des Grafikers gehen, der nur durch Kaffee funktioniert (welches ich oft genug selbst bediene ☕), muss man sich eingestehen, dass auch dieser etwas kostet.

Und auch wenn wir uns natürlich alle wünschen würden, dass Überleben kostenlos wäre, sieht die Wirtschaft hier etwas anderes vor. Eine Wirtschaft, in der du dich schließlich ebenfalls sichtbar und erfolgreich positionieren willst!

Kommen wir also zu den fachspezifischen Gründen, die dich sicher mehr interessieren als das übliche: “Ja aber die Welt kostet was!”

Doch ein Handwerk will gelernt sein. Ja, auch wenn es in dieser Profession von kreativen Köpfen angetrieben wird. In Deutschland erfolgt eine duale Ausbildung in der Mediengestaltung über einen Zeitraum von 3 Jahren. Ein Designstudium dauert oft nicht weniger lang. Dazu kommt die entsprechende Erfahrung, die die Kreativen deines Vertrauens mitbringen. Hierbei sprechen wir weniger von Zeit, sondern mehr von Effizient angeeignetem Wissen.

Erfahrung sammelt sich schließlich nicht automatisch an. Somit profitierst du langfristig und direkt von jedem einzelnen Projekt, das vor deinem versorgt wurde.

Du zahlst also zunächst einmal nicht nur die reine Arbeitszeit, die für dein Projekt ins Land gegangen ist, sondern auch jede Stunde an Erfahrung die dazu beigetragen hat, dass dein Projekt zeitnah fertiggestellt werden kann. Du zahlst nicht nur die aktuellen Ideen, sondern die Jahre des Lernens und fundierten Wissens, die dazu geführt haben das die Idee die dich genau richtig präsentiert, überhaupt entstehen konnte.

Jedes Projekt muss ausgiebig vorbereitet werden. Die oben genannten ideellen Werte sorgen allerdings dafür, dass die auch für dich notwendige Vorbereitung effizient und so schnell es geht erfolgen kann. Wir sprechen hier von Recherchen, Planungen, Kalkulationen, Anschnitt- und Farbvorgaben für die Produktion, Nutzungsplanung und mehr, also allem, was so im Vorfeld für dein spezifisches Design hinterfragt werden muss.

Das Schlimme daran, 90% dieser Arbeit ist für dich unsichtbar. Und das ist auch gut so, denn mit vieler dieser Aufgaben sollst du gar nicht weiter behelligt werden. Schließlich ist es oft auch ein Teil des Service, nach deinem Input im Hintergrund noch Daten weiter auszuarbeiten. Das Ziel ist es hier, dass du dich ab Informationsabgabe bis auf bei Rückfragen mental gemütlich zurücklehnen kannst.

Dazu gehört aber auch immer die Bildung der einzelnen Designerenden. Jede Ausbildung, jedes Studium, jede Fortbildung (ob nun zertifiziert, nicht zertifiziert oder privat) stellt einen Zeitaufwand vorab dar, der sich im späteren Verlauf der eigenen Dienste rentieren muss. Sieh es als Investition in die eigene Arbeitskraft, die daraufhin später dir mit allem erworbenen Wissen und der dazugehörigen Qualität zur Verfügung steht. Auch diese fließt immer zu einem Teil mit in die Preisgestaltung. Ganz genau so, wie die Qualität der Schneiderarbeiten auch den Preis deiner Kleidung mitbestimmt.

Hier wird bereits aktiv für dich gearbeitet und auch hier wird oft ein Großteil der Arbeit wieder verworfen, neu erdacht und aufbereitet, ehe du dich mit der Qual der Wahl beschäftigen darfst.

Die Entwurfsphase ist, beim Corporate Design wie auch in jedem anderen kreativen Feld, ein komplexer Vorgang in dem kreative Ergüsse nicht nur aktiv provoziert und gefordert, sondern direkt auch in eine Bahn gelenkt werden müssen. Das ist der Knackpunkt, an dem sich die Mediengestaltung, also die Erstellung oftmals auch sogenannter “Gebrauchsgrafiken”, von einer eher explosiven Kunst abhebt. Kreativität muss in der Entwurfsphase zielorientiert genutzt werden und dabei können Gestalter*innen sich oft keinen kreativen Block leisten. Immerhin willst du deine Entwürfe gern schon so schnell wie möglich sehen!

Aus dem Grund ist es wichtig, dass du vor der Entwurfsphase alle deine Wünsche mitteilst. Es kann auch sehr hilfreich sein, Pinterest Boards zusammenzustellen, mit all den Sachen die dir gefallen. Oder Bilder von Stilen zu sammeln, in denen du dich und dein Corporate Design am ehesten siehst.

Wir sind in der Lage diese Stile nicht einfach nur zu kopieren, sondern etwas eigenes für dich daraus zu erschaffen. Dazu kommt, dass jeder kreative Kopf seinen eigenen Stil hat. Von diesem kannst du dir oft im Portfolio der entsprechenden Personen ein Bild machen. Stelle daher auch sicher, dass der Stil der bisherigen Arbeiten in die richtige Richtung für dich geht.

Endlich siehst du etwas von der ganzen Arbeit die für dich erledigt wird und kannst dann jetzt auch direkt daran teilhaben. Oft hast du jetzt bereits ein paar Tage oder gar Wochen gewartet, um endlich etwas zu deinem Projekt zu Gesicht zu bekommen und dann kommt der große Moment: Du musst die vor dir liegende Arbeit bewerten und Feedback zu ihr abgeben.

Dieser Teil ist oft mit besonderem Zeitaufwand verbunden. Oft werden Revisionen dann auf wenige Korrekturschleifen beschränkt, damit der Aufwand überschaubar und kalkulierbar bleibt. Es ist daher wichtig, dass du jetzt jede Unklarheit besprichst, das Design auf dich wirken lässt und möglichst alle Wünsche und Änderungen in einem Dokument sammelst. Sei so gründlich wie möglich, meckere überall, wo du meckern willst und lobe auch gerne, was dir gefällt. Denn dieser Vorgang dient vor allem dazu, uns den richtigen Weg zu deinem idealen Corporate Design zu zeigen.

Manchmal braucht man dann nicht einmal eine Korrekturschleife/Revision, manchmal müssen ganz neue Entwürfe her, manchmal wirkt es eher, als wären die zwei Korrekturschleifen zu wenig. Daher habe ich das Modell für meine 2-Wochen-Projekte umgeworfen. Es gibt bestimmte Tage, an denen ich Revisionen übernehme. An diesem Tag gibt es kein Maximum an Revisionen. So bleibt alles kalkulierbar und du hast den Vorteil, dass du auch noch zum dritten und vierten Mal nachjustieren kannst. Denn jeder Mensch ist unterschiedlich und es ist mir auch heute noch wichtiger, dir eine Chance zu geben dein Ideal zu erreichen, als die Menge dieser Chancen einzuschränken.

Übrigens findest du auch vorab noch in meinem Beitrag “Du träumst vom eigenen Business? Das hier solltest du vorher tun!” hilfreiche Tipps und Planungshinweise!

Jetzt kommen wir wieder in einen Bereich, der oft gern in die Unsichtbarkeit abrutscht. Ist dein Design fertig und die Revisionsphase zu Ende, wird eine sogenannte Reinzeichnung erstellt. Hierbei werden die einzelnen Designs zu deinem Coporate Design versäubert und finalisiert – natürlich ganz ohne das für dich weitere Mitarbeit anfällt. Dein Part ist hier nur die nochmalige letzte Ansicht der Reinzeichnung und die Vergabe einer Druckfreigabe, oder die Endüberprüfung einer fertigen und nachkontrollierten Webseite, ehe sie live geschaltet wird.

Hierbei bereiten wir deine Daten vor allem auf spätere Nutzungen vor. Dein Logo wird so versäubert, so das nichts überlappt was nicht überlappen muss. Es wird als Vektordatei vorbereitet und als Pixeldatei(Bild) ebenfalls hinterlegt. Besonders die Arbeit an den Vektordaten ist hier wichtig, da in der Datei die Elemente deines Logos quasi als Punkte/Pfade hinterlegt werden. Der Weg von Punkt zu Punkt, die Flächenfarbe, die Linienstärke, all diese Inhalte werden rechnerisch hinterlegt. Dadurch ist es möglich, diese Datei nicht nur unendlich ohne Qualitätsverlust zu vergrößern, sondern auch sie als SVG-Datei auf Webseiten einzubinden (für maximale Qualität und minimale Ladezeiten) und auf ihrer Basis auch Plottdateien zu erstellen, die z.B. für den Druck mit Flexmaterialien auf Textilien verwendet werden, oder zum Schnitt einer schicken Autobeschriftung. Sogar 3D-Beschriftungen für deine Innen- und Außenwände sind damit möglich!

Bei anderen Daten, wie Druckdaten, muss der Satz kontrolliert werden, Inhalte so angelegt werden, dass es im Druck nicht zu ungewollten Farbmischungen (Stichwort “Aussparen” statt “Überdrucken” im Fachjargon) kommt und Schriften in Pfade (ähnlich zur Vektordatei) umgewandelt werden, sodass du nicht am Ende deine Flyer alle in Arial erhältst, obwohl du eine ganz andere Schriftart in deinem Entwurf ausgewählt hast. Bilder müssen an die Qualitätsvorgaben angepasst werden und Beschnittvorgaben der Hersteller eingehalten werden.

Im Web gibt es ähnlich viel zu tun, denn alles muss auf die Umsetzung als Code vorbereitet werden. Google will schnelle Websites mit hoher Qualität, daher wird hier auch oft abgewogen, welche Auflösung für Bilder je nach Verwendung ideal ist. (Im Print sind das ~300dpi, im Bereich “Web” dann eher 72-150dpi.)

Davon sollst du als Kundschaft auch gar nichts mitbekommen. Denn in diesem Moment wird dir Arbeit abgenommen, die du ganz zurecht abgegeben hast um dich auf andere wichtige Dinge zu konzentrieren. Und diese Investition in deine eigene Zeit und Zukunft spiegelt sich natürlich ebenfalls im Preis deines Designs wieder.

Jetzt stehst du vor einem Batzen neuer Transparenz, was die vorher noch unerklärbar hohen Kosten verschiedenster Designer*innen anging. Wichtig ist es, den passenden Anbieter mit dem passenden Angebots- und Zahlungsmodell zu finden. Und genau aus dem Grund stehe ich dir als Mediengestalterin ganz persönlich und gerne im Rahmen deiner Mittel zur Seite!

Ich berate dich zu den richtigen Materialien und spreche mit dir über die Sicherheiten und Unsicherheiten zu deinem Branding und Design. Wir unterhalten uns über deine Ziele und wie du sie mit der richtigen Außenwirkung erreichen kannst. Und wir sehen uns an, was du jetzt als Erstes brauchst.
Dabei beantworte ich dir gerne alle wichtigen Fragen und wir überlegen uns gemeinsam den richtigen vollumfänglichen Plan für dein Projekt.

Anschließend mache ich dir ein entsprechendes, auf dich zugeschnittenes Angebot, in dem ich deine Deadlines und die notwendigen Bearbeitungszeiten nochmal genauer festlege.

Du kannst dazu jederzeit ein kostenloses Kennenlernen in einem kurzen Telefonat bei mir buchen. Notiere dafür lediglich deinen Namen und informiere mich gerne über alles, zu dem ich mich bereits vorbereiten soll. In den 20 Minuten unseres Gesprächs loten wir dann genau aus, ob wir das richtige Team für dein Projekt sind.

Und das natürlich unverbindlich und ohne versteckte Kosten!

Das Themenfoto kommt von micheile dot com! (Unsplash)

Wer “Branding” hört und sich mal in der Nutztierhaltung umgesehen hat, fühlt sich sicherlich an die verwendeten und umstrittenen Brandzeichen verschiedener Züchter erinnert.

Doch was ist überhaupt mit “Branding” im Marketing gemeint?

Diese Frage scheint erstmal nicht besonders wichtig zu sein, trotzdem wird “Branding” durch viele Agenturen und Freelancer angeboten, die ihre Expertise hierfür zur Verfügung stellen.

Ganze Teams arbeiten spezialisiert an korrekten Brandings und große Firmen versprechen sich mehr Erfolg durch ein besseres Branding.

Daher will ich wirklich dir nicht länger vorenthalten, was Branding ist und wo es herkommt!

Dies ging so weit, dass ein Tier aus guter Zucht schon allein durch sein Brandzeichen einiges an Wert gewann. Es wurde explizit auf die Brandmale der Züchter und Farmen geachtet, die sich gegenüber ihren Interessierten bewährt hatten. Sie standen für Prestige und Qualität, ein Gut bester Herkunft.

Man sagt, das heutige “Branding” hat seinen Ursprung in eben dieser umstrittenen Tierkennzeichnung und sei von Cowboys in den USA besonders geprägt worden.

Tatsächlich liegt die Verwendung einer Marke im Sinne eines heutigen “Brandings” noch viel weiter zurück und hat wahrscheinlich einen Ursprung der viel näher an seiner heutigen Begriffsverwendung liegt. Denn während heute Produkte und Dienstleistungen mit einer Marke versehen und über ihre Markenzugehörigkeit und Markengeschichte verkauft werden, so gab es die Idee der Kennzeichnung eigener Qualitätswaren schon viel früher.

Im alten Ägypten wurden bereits Zeichen für die alten Pharao und Königsfamilien entworfen, die durch ein Oval umkreist wurden. Diese Idee gab es auch zu Zeiten der Ritter, in denen besonders wohlhabende Familien nicht nur mit Titel und Herrschaft, sondern auch mit Wappen ausgestattet wurden. Ein Brauch den wir heute nicht nur auf Landesflaggen beschränken.

Schon im alten Rom wurden Güter mit den Namen der Hersteller gekennzeichnet. Bekannt sich davon heute die sogenannten “Firmalampen”, Öllampen aus Ton die die Namen Ihrer Hersteller trugen.

Diese Bodenstempel sind sehr vergleichbar mit heutigen Wortmarken. Also Logos, die ausschließlich auf Text basieren. Ein Herstellername versprach damals wie heute Qualität und schaffte Vertrauen in die Marke.

Auch heute gibt es Logos und Namen bekannter Firmen, die allein dadurch in Ihrem “Herrschaftsgebiet”, oder auch im Kreise ihrer Zielkunden Wert und Qualität ihres Angebots versprechen. Ihr Branding sorgt für Wiedererkennung, Interesse und Vertrauen und ist somit maßgeblich am Erfolg der jeweiligen Betriebe beteiligt.

Wer Apple kauft, der tut dies bewusst. Der angebissene Apfel ist heute weit mehr als ein Statussymbol. Und über die lila Kuh von Milka wird auch nicht gelacht, stattdessen ist sie Bote einer Marke die von Kindern und Erwachsenen gleichermaßen geliebt wird.

Wie du siehst hat Branding ein Potential, das schon über die Jahrhunderte unserer Geschichte immer und immer wieder genutzt wurde.

Im Zeitalter des Internets, Social Media und mobilen Endgeräten, in denen Werbung zugeschnitten auf den Verbraucher und sein Suchverhalten angezeigt wird, ist auch ein gutes Branding unverzichtbar geworden.

Selbst im kleinen Stil hilft es schon, Interesse dort zu schüren, wo Menschen für die eigene Sache gewonnen werden sollen. Das bedeutet auch, dass Branding nicht nur für den Vertrieb von Dienstleistungen und Waren an Endverbrauchende gedacht ist!

Stattdessen profitieren auch gemeinnützige Organisationen von einem durchdachten Plan und von einem Design, das gemacht wurde um diesen Plan zu unterstützen.

Ein Branding besteht aus weit mehr als nur einem Namen und einem Logo. Es umfasst die komplette Identität deines Business und darf auch von Selbstständigen und kleinen Unternehmen nicht unterschätzt werden.

Na und? Auch Einzelunternehmende verdienen ein gutes Branding!

Die Zeiten in denen diese Mittel nur noch den großen Königshäusern oder heute großen Firmen vorbehalten sind, sind vorbei. Es gibt Agenturen, die sich auf alles spezialisieren. Manche davon kümmern sich um große Projekte, bieten große Teams und arbeiten mit großen Budgets.

Andere sind wie ich und schätzen den persönlichen Umgang mit kleinen Unternehmenden, ihren Projekten und ihren Budgets. Du brauchst nicht immer das ganze Branding auf einmal, um an deinem eigenen Business beginnen zu können. Vielmehr musst du einen Startpunkt finden, von dem aus du deine erste Ziellinie sehen kannst. Das kann ein Logo sein, die Auswahl deiner Firmenfarben, oder die Verschriftlichung deiner Firmenphilosophie. Denn ehe du deinem Angebot deinen Stempel aufdrückst, lohnt es sich den Wert des Stempels für dich und deine zukünftigen Kaufenden und Konsumierenden zu klären!

Und auch die kleinen Projekte brauchen ein Branding. Denn alles was im großen Stil funktioniert, funktioniert auch in kleinem Umfang. Das ist dann vielleicht noch kein vollumfängliches Branding, aber viele Wege führen nach Rom. Solange du den Grundstein legen willst, gibt es immer einen Weg herauszufinden welche Bereiche des Brandings du wie weit ausschöpfen kannst. Und das ganz zu deinem eigenen Vorteil.

Eine wohlüberlegte Zielgruppe und Nische helfen dir, bei der Planung nicht verrückt zu werden.
Denn eigentlich willst du überhaupt nicht allen gefallen!
Hierzu findest du auch in meinem Beitrag “Du träumst vom eigenen Business? Das hier solltest du vorher tun!” hilfreiche Tipps und Planungshinweise.

Manchmal leben wir für die Arbeit, doch meistens arbeiten wir um zu leben. Daher solltest du dir überlegen: Wenn dein Business eine Person wäre, wie wäre sie drauf? Welche deiner Eigenschaften prägen deine Arbeit und welche davon resonieren besonders gut mit deiner Zielgruppe?

Baue dir daraus eine Identität, eine fiktive Person die deine Firma und ihren Standpunkt gegenüber verschiedensten Themen darstellt. Dies hilft dir, die Interessen deines Business zu formulieren, klare Werte und Ziele zu planen und vor allem dich selbst in einer transparenten und einfach zu verstehenden Art gegenüber deinen Interessierten zu präsentieren.

Nach der Identität kommt der Umgang.

• Was ist das A und O im Umgang mit deiner Traumkundschaft?
• Was geht, was geht gar nicht?
• Bevorzugt deine Kundschaft eher ein “du” oder ein “Sie”?
• Wie begrüßt du Interessierte und wie verabschiedest du sie?
• Worüber sprichst du und wie gehst du diese Gespräche an?
• In welcher Sprache kommunizierst du?
• Wie kommunizierst du mit dir selbst? (Lege einen Standard für Notizen und Arbeitsaufgaben fest.)
• Und bei Angestellten: Wie funktioniert die Kommunikation innerhalb der Firma?

Ein einheitliches Design für die eigene Präsentation: Begonnen mit einem Logo, abgerundet durch Visitenkarten, Briefpapier, Goodies und eine Webseite die gestalterisch so miteinander harmonieren, das Interessierte dich leicht wiedererkennen.

Das Corporate Design ist der Bereich, der am ehesten gesehen wird und dadurch oft am interessantesten für die eigene Präsentation ist. Doch auch der schönste Luftballon mit dem schönsten Design fliegt nicht weit, wenn er nicht auch ordentlich gefüllt wird!

Im Anschluss wirkt ein auf dich zugeschnittenes Corporate Design richtig. Für dich, für dein Projekt und für dein Vorhaben. Und es schlägt eine Brücke zwischen dir und deiner zukünftigen Kundschaft, indem es dich, deine Werte und dein Angebot sichtbar und greifbar macht. Nicht nur für Andere, sondern auch für dich!

All diese Fragen lassen sich nicht nur auf ein Business, sondern auf jedes Projekt zu einem Teil anwenden. Kehre also immer wieder zurück und überprüfe deine Werte.

• Stimmt alles noch mit dem überein, was du dir vorgestellt hast?
• Welche Änderungen sind gut und welche sollten Rückgängig gemacht werden?
• Und passt das aktuelle Projekt zu dir und deinem Business?

Und wenn du nicht mehr weißt, warum du das alles machst, dann überlege dir: Branding gibt es schon seit Jahrhunderten. Es hat sich immer wieder bewährt und selbst die Namen alter römischer Öllampen-Hersteller haben bis heute überdauert.

Selbst ohne das Internet und ohne Fernsehen hat Branding bereits Firmen zu Bekanntschaft und einem tiefen Vertrauen ihrer Kundschaft verholfen. Es ist also eine Strategie die sich mehrfach bewährt hat und immer wieder bewähren wird, solange es Werbemöglichkeiten gibt.

Damit hast du jetzt das richtige Wissen um dein Branding ordentlich anzupacken!

Also:

Ein wichtiger Schritt in die richtige Richtung ist jetzt die Planung deines Brandings und deines Corporate Designs. Hierfür stehe ich dir als Mediengestalterin ganz persönlich und gerne zur Seite!

Ich berate dich zu den richtigen Materialien und spreche mit dir über die Sicherheiten und Unsicherheiten zu deinem Branding und Design. Wir unterhalten uns über deine Ziele und wie du sie mit der richtigen Außenwirkung erreichen kannst. Und wir sehen uns an, was du jetzt als Erstes brauchst.
Dabei beantworte ich dir gerne alle wichtigen Fragen und wir überlegen uns gemeinsam den richtigen vollumfänglichen Plan für dein Projekt.

Anschließend mache ich dir ein entsprechendes, auf dich zugeschnittenes Angebot, in dem ich deine Deadlines und die notwendigen Bearbeitungszeiten nochmal genauer festlege.

Du kannst dazu jederzeit ein kostenloses Kennenlernen in einem kurzen Telefonat bei mir buchen. Notiere dafür lediglich deinen Namen und informiere mich gerne über alles, zu dem ich mich bereits vorbereiten soll. In den 20 Minuten unseres Gesprächs loten wir dann genau aus, ob wir das richtige Team für dein Projekt sind.

Und das natürlich unverbindlich und ohne versteckte Kosten!

Das Themenfoto wurde diesmal durch Ryan Plomp geschossen! (Unsplash)